POST DA SEMANA Speed Limit - Anywhere We Dare (2017) Áustria

Speed Limit é outra banda que não apareceu no estúdio de gravação faz algum tempo. O último álbum da banda austríaca foi o Moneyshot de 2010, e isso aconteceu depois de uma ausência ainda maior de 18 anos. Agora, a banda regressa com o seu quinto álbum, Any Where We Dare e dois novos membros: o baterista Hannes Vordermayer e o vocalista Manuel Brettl.
Ainda mais, os Speed Limit mudaram ou, talvez melhor, voltaram para as suas raízes dos anos oitenta. O Moneyshot de 2010 pode ser descrito como melódico hard rock numa embalagem AOR. Hoje Any Where We Dare encontra a banda de regresso aos seus começos de NWoBHM. As músicas dentro deste álbum estão definitivamente mais próximas do melódico heavy metal, se não, no mínimo, mais melódico hard rock. Notavelmente, os riffs são mais fortes e mais nítidos na harmonia de guitarras duplas e o ritmo mais assertivo e poderoso, às vezes, um ritmo rápido. Ambos os elementos dão a muitas das músicas um som grande e épico. No entanto, dentro e por baixo da melodia, harmonia, e groove de hard rock permanecem e aumentam, assim como os arranjos vocais. Manuel Brettl tem uma presença forte, obedientemente assertiva, mas melódica.
Com alguns ligeiros momentos moderados, Speed Limit oferece um heavy e metal resistente. Sober Truth, Step Out The Line, Dealing With Danger, e o tema do título, que inicia o álbum, são algumas das músicas de heavy metal mais assertivas. Alternativamente, alguma moderação vem com No More Ace To Play, que varia em tempo e peso. O Sign Of The Times é um hino de metal. Começando com guitarra acústica e teclados ligeiros com uma voz alegre, ele se desenvolve deliberadamente para um grande solo de guitarra. Affinity Of Souls, o tema de encerramento, é uma balada de rock genuíno, com voz, harmonia vocal e assobios por cima da guitarra acústica.
Em suma, olhando para o seu álbum anterior, o Speed Limite e Any Where We Dare é um regresso refrescante às origens do melódico metal NWoBHM. Espero que seus fãs gostem disso.

Dollar Llama - Juggernaut (2017) Portugal

Nascidos em 2002 os Dollar Llama são uma banda de Lisboa que cravaram a sua marca no hard rock português, com claras influências das cenas sludge, doom, southern e stoner. Já pisaram palcos com nomes como, Valient Thorr, Karma To Burn, Sights & Sounds, Cancer Bats, Nashville Pussy, John Garcia ( Ex-Kyuss ), Berri Txarrak, Blasted Mechanism, Xutos e Pontapés e R.A.M.P. só para citar alguns.
O álbum gravado nos estúdios Black Sheep e produzido por Miguel Marques (Easyway, Devil in Me, Backflip, entre outras), este é terceiro álbum dos lisboetas, chamado Juggernaut, e conta com 10 músicas.

  

Down 'n' Outz - The Further Live Adventures of… (2017) UK

Frontiers e Down 'N' Outz (com Joe Elliott dos Def Leppard) têm o prazer de anunciar o lançamento de um novo álbum e vídeo ao vivo, "The Further Live Adventures Of ...". O lançamento ao vivo, capturado na Sheffield Corporation em dezembro de 2014, estará disponível em 2CD / DVD, Blu-ray, vinil e digital. Além disso, no mesmo dia, a banda reeditará seus álbuns de estúdio anteriores, "My ReGeneration" e "The Further Adventures Of ..." em CD, vinil e digital.
Down 'N' Outz é o projeto fundado e liderado pelo Joe Elliott dos Def Leppard e apoiado por membros da Quireboys, Wayward Sons e Raw Glory. Além de Joe Elliott (voz, guitarra, teclados), a banda possui o Paul Guerin (guitarra) dos Quireboys, Guy Griffin (guitarra), Keith Weir (teclados), o baterista Phil Martini (Wayward Sons) e o baixista Ronnie Garrity (Raw Glory).
Fonte: Frontiers Records

  

U2 - Songs of Experience (Deluxe Edition) (2017) Irlanda

Os U2 estão de volta com o muito aguardado novo álbum de estúdio ‘Songs of Experience’. Este lançamento da Island Records completam um ano estelar para a banda de Dublin, sucedendo-se ao seu regresso aos estádios com a aclamada e esgotada digressão ‘The Joshua Tree Tour 2017’, tendo tocado para mais de 2,7 milhões de fãs em apenas 51 espetáculos por toda a Europa, América do Norte e do Sul, além da bem-sucedida reedição de 30.º Aniversário de ‘The Joshua Tree’. O novo álbum – o 14.º - é uma obra que acompanha o álbum ‘Songs of Innocence’, de 2014, sendo que ambos os títulos são uma referência a ‘Songs of Innocence and Experience’ do poeta inglês William Blake. ‘The Blackout’ e ‘You’re the Best Thing About Me’ foram as primeiras canções disponibilizadas do álbum. ‘You’re the Best Thing About Me’ é a primeira canção a atingir o top 20 de airplay numa década e já foi remisturada pelo célebre DJ e produtor norueguês Kygo.

  

Gary Moore - Blues And Beyond (Limited Edition Box Set) (2017) Irlanda

Blues and Beyond de Gary Moore é uma notável coleção de suas poderosas e emotivas gravações de blues no estúdio. Blues and Beyond é lançado num CD duplo, 4 LP e como um conjunto de caixas, que inclui gravações ao vivo inéditas e a biografia oficial Gary Moore, I Can not Wait Until Tomorrow, escrita por Harry Shapiro.
Mais conhecido por seus evocativos sucessos solo, Parisienne Walkways e Still Got the Blues (versões ao vivo neste disco) e sua participação on / off de Thin Lizzy, a carreira solo de Gary Moore.
Ao longo da década de 1980, Gary subiu na hierarquia do rock, mas virou as costas para o que ele considerava como o flash de metal vazio e reverteu o seu coração para a música blues onde ironicamente ele marcou o seu maior sucesso comercial com seus álbuns de blues dos anos 90 e 2000. Além de tocar nas suas próprias bandas, durante uma carreira solo bem-sucedida, Gary misturou com o melhor que o rock e o blues poderiam oferecer, tocando ao vivo e gravado com George Harrison, Jack Bruce, Ginger Baker, Greg Lake, BB King, Albert King, Albert Collins e muitos outros. Gary também era o guitarrista, muitos olhavam, não só para a aterradora velocidade de seu padrão, mas pela paixão, fogo e honestidade na sua musica.

Warrior Soul - Back On The Lash (2017) USA

WARRIOR SOUL, a banda liderada pelo lendário cantor Kory Clarke, lançou o seu novo álbum de estúdio, intitulado ' Back On The Lash ', no dia 1 de dezembro, via o Livewire / Cargo Records UK.
Warrior Soul está de volta com sermões profanos entregues a alta velocidade e volume máximo e é isso que o novo álbum fala! ' Back On The Lash ' é uma poderosa declaração de intenção de Kory e Warrior Soul.
Kory Clarke é um dos últimos verdadeiros líderes do rock and roll e, desde o clássico " Last Decade Dead Century " em 1990, continuou a nadar contra a maré da mediocridade e da rebelião segura. Seu último álbum solo ' Payback's A Bitch ' recebeu a pontuação máxima na revista Rolling Stone após a edição. Este revolucionário de injúrias políticas e rock n 'roll está de volta com um novo álbum em 2017 e tu não vais ouvir um álbum mais poderoso ou autêntico este ano. É tudo o que esperas agressivo, vil e quer fazer ir ao bar e dizer ao planeta que espetáculo.
"Vocês tiveram drogas, armas e tumultos nas ruas, mas teus filhos têm smartphones e Netflix e eles não se importam menos com sua revolução ciclópica. O que é um pouco de pesadelo para a última verdadeira estrela do rock, um cartão selvagem das ruas de Detroit, Kory Clarke, que fez sua reputação e carreira em ser o pior filho de toda a cidade em Badsville com uma agenda social-política incendiária e um rugido por guerra que chocalhe montanhas. " disse a Classic Rock
" Kory Clarke deve ser considerado e é uma das grandes estrelas do rock de todos os tempos junto com Bon Scott, Axl Rose e Micheal Monroe." disse Lars Ulrich - Metallica em ' It's Electric ' Apple Radio 1. 2017

Scorpions - Born To Touch Your Feelings - Best of Rock Ballads (2017) Alemanha

"Born to Touch Your Feelings - Best of Rock Ballads" é uma antologia essencial lançada de gravações novas e clássicas (remasterizadas) da banda de hard rock alemã SCORPIONS, também apresentando musicas novas.
Apresentando o comando da carreira dos SCORPIONS sobre o idioma do rock power ballad, eles ajudaram o pioneiro e engenheiro até a perfeição, "Born to Touch Your Feelings - Best Of Rock Ballads" inclui interpretações definitivas de alguns dos hinos mais amados do grupo, bem como a estreia de duas novas canções dos SCORPIONS - "Melrose Avenue" e "Always Be With You" - e uma nova versão de "Follow Your Heart" em 2017.
"Always Be With You", a nova música de Rudolf Schenker, é uma declaração profundamente emotiva de amor e uma história de mudança escrita pelo guitarrista / compositor logo após o nascimento de seu filho mais novo.
"Melrose Avenue", com o nome de uma das avenidas mais famosas de Los Angeles, é a música mais recente de Matthias Jabs, sua música captura perfeitamente a sensação da vida encantadora na Califórnia. É um Midtempo melódico rocker com um solo melódico.
Quarenta anos atrás, a música dos SCORPIONS "Born To Touch Your Feelings" foi lançada pela primeira vez e é hoje um eterno credo musical de Klaus Meine e Rudolf Schenker. Aqui está apresentado em formato acústico.
Então tu encontras "Always Somewhere", "Lady Starlight" e "When The Smoke Is Down Down" (algumas das minhas músicas preferidas dos SCORPIONS) em versões remasterizadas e uma nova versão de 2017 de "Send Me An Angel", entre outras excelentes músicas.
Os SCORPIONS são os mestres das Power Ballads, não podes negar esse fato, e ter todos estes temas juntos com novo material vale sempre a pena ouvir.

Wildness - Wildness (2017) Suécia

A excelente etiqueta alemã AOR Heaven lançou o álbum de estreia autointitulado da banda sueca de Melodic Rock, WILDNESS, no dia 24 de novembro, um dos melhores "recém-chegados" do ano.
Formado pelo baterista e compositor Erik Modin em 2013, os WILDNESS lançaram de forma independente o seu single de estreia autoproduzido, que imediatamente ganhou muito interessados em várias plataformas digitais, como numa série de Estações de rádio online focadas em AOR e Melodic Rock.
As apresentações ao vivo (com WHITE WIDDOW, DYNAZTY e mais) que seguiram mostraram que a banda também era capaz de tocar no palco. Os singles chamaram a atenção de AOR Heaven que assinaram a banda e enviaram-nos para o estúdio.
"Wildness" foi produzido, misturado e dominado por Erik Wigelius (Wigelius, Care Of Night), então espera um som imaculado.
WILDNESS toca melódico hard rock inspirado nos anos 80 com uma pequena ponta e depois cuidadosamente embalado com uma sensação de AOR aqui e ali. Grande parte da "ponta" vem dos rápidos e assertivos rifs de guitarra dupla, ainda sem perder a harmonia de guitarra dupla essencial e necessária. Seguindo os riffs, os solos de guitarra são abundantes e imensos ao longo deste álbum.
O hard rock groove vem de um ritmo constante e pesado que tem toda a subtilidade de um boom sónico. Toda essa bravura de hard n' heavy é temperada por melodias e coros cativantes, voz limpa e boas harmonias vocais, e um doce sintetizador para embelezar e uma atmosfera nos arranjos musicais.
Tu podes esperar dos rockers com 'War Inside My Head', 'Stranger', 'Falling Down' e 'Highlands'. Essas duas últimas músicas têm um ritmo rápido que pode lembrar algumas bandas de melódico metal dos anos 80.
Para temas com uma presença de sintetizador maior, veja 'Alibi', 'Down In The City' ou 'Turning The Pages', onde tanto a orquestração quanto o piano são elementos essenciais. Com 'Welcome The Night', tu tens uma guitarra acústica suave. Mas não se deixe enganar, a música muda para um rocker com alguns solos pungentes para começar.
Finalmente, a balada 'The Flame' (não a é canção dos Cheap Trick) apresenta uma forte linha de piano antes de dar lugar a um crescendo de riffs em ascensão e um grande solo de guitarra.
Misturando riffs fortes (ainda que extremamente polidos) e melodia em abundância, o álbum de estreia dos Wildness é realmente um grande disco, muito forte, uma fatia brilhante de clássico AOR e com uma ponta de melódico hard rock.
Ouvindo o álbum, uma sensação típica escandinava vem dos falantes (nomeadamente ECLIPSE de Erik Mårtensson), energético e melodioso ao mesmo tempo.

Raintimes - Raintimes (2017) Itália

A Frontiers Music Srl tem o prazer de anunciar o próximo lançamento do álbum de estreia dos Raintimes, um novo projeto de melódico rock com dois jovens e talentosos músicos italianos: Pierpaolo "Zorro" Monti (Grace Grace, Shining Line) e Davide Barbieri (Wheels Of Fire, Grace Grace), juntamente com o incrível vocalista Michael Shotton (Von Groove). Também possui os músicos Sven Larsson, Andrea Gipponi e Ivan Gonzalez.
Pierpaolo "Zorro" Monti diz: "'Forever Gone' é uma música muito especial que eu comecei a escrever durante as sessões da minha estreia com Shining Line. Continuei escrevendo a música com a ideia de fazer o álbum 'The Storm'. Pedi a Dave para adicionar algumas partes para completar sua estrutura e gravou a primeira demonstração no mesmo dia. Estávamos muito entusiasmados com o resultado final! 'Raintimes' é um álbum que eu realmente queria usar como homenagem ao meu amor e admiração por The Storm. Eu já toquei os seus dois álbuns (especialmente o "Eye Of The Storm"). Os seus tempos, mergulhados em pura classe melódica, são o cruzamento perfeito entre AOR e melódico rock. A escolha de Shotton como líder era baseada não só na minha admiração por seus talentos, mas porque queria dar uma personalidade forte ao álbum e tornar a música mais pessoal e original ".
Alguns demos foram enviados ao presidente da Frontiers, Serafino Perugino, que apreciou o que ele ouviu e deu aos talentos do norte da Itália a oportunidade de mostrarem o seu talento.
Fato divertido para todos os aficionados ao melódico rock: a dupla de Monti e Barbieri (juntamente com Dave Zublena) na verdade escreveram a incrível música "Love Gets Through" do álbum First Signal "One Step Over The Line" lançado pela Frontiers em junho de 2016.

Ignitor - Haunted by Rock & Roll (2017) USA

Em 2003, o ex-guitarrista da Agony Column Stuart "Batlord" Laurence, com o guitarrista Beverly Barrington, o baixista Brendon Bigelow e o baterista Pat Doyle, começaram uma banda de metal clássico. Depois de uma pesquisa surpreendentemente curta, a poderosa voz de Erika Tandy foi recrutada, e Ignitor nasceu.
Ignitor começou a girar as cabeças em 2004 depois de lançar um EP de seis músicas, Take To The Sky. A banda fez sua estreia europeia no Keep It True Festival, na Alemanha, em novembro de 2005, onde surpreenderam a multidão.
Depois de lançar o Road Of Bones em 2005, e a saída do vocalista Erika Tandy, Ignitor solidificado, escrevendo e gravando o seu próximo lançamento, The Spider Queen, enquanto procurava um grande vocalista. Entretanto a lenda do metal do Texas Jason McMaster dos Watchtower e Dangerous Toys, que se ofereceu para dar os seus lendários talentos vocais ao novo álbum. E assim, os Ignitor estava de volta á cena.
Com o Jason no leme (e no microfone), Ignitor lançou The Spider Queen em 2009, seguido de Year Of The Metal Tiger em 2012 e o álbum de homenagem ao metal Mix Tape '85 em 2013, seguido de mais mudanças de pessoal na banda Ignitor. Para substituir Beverly e Brendon, a banda recrutou o guitarrista Robert Williams (Witches Mark), que foi encontrado bebendo cerveja no sofá de Stuart, e Stuart convenceu o seu velho amigo, o baixista dos Agony Column, Billy "Chainsaw" Dansfiel para preencher o lugar no baixo vago.
Com esta formação de maníacos do heavy metal, os Ignitor lançaram o seu quinto álbum, Haunted By Rock & Roll, no dia 24 de novembro, através do EMP Label Group.

Dante Fox - Six String Revolver (2017) UK

Dante Fox está de volta com o seu 6º álbum Six String Revolver - Ele vê a banda girar e homenagear suas músicas mais populares dos seus dois primeiros álbuns de meados a finais dos anos noventa.
Estas são algumas das músicas que permitiram que os Dante fox evoluísse ao longo do tempo, eles foram regravados com amor, respeito, precisão e uma excelente produção moderna de Sheena Sear e Mark Stuart no M2 Studio's. Existem novos arranjos e seções musicais totalmente novas adicionadas aos temas favoritos, como Lost And Lonely Heart e How do We Learn About Love, que levaram as músicas a um novo nível.
O álbum foi gravado com a ajuda do nosso bom amigo e do maestro do teclado Eric Ragno, Nigel Bailey (backing vocals) e em cinco faixas tiradas das gravações originais Tony Mills (Backing Vocals). Foi uma alegria e esperamos continuar com esses ótimos talentos para o nosso sétimo álbum em 2018.

Pretty Boy Floyd - Public Enemies (Japanese Edition) (2017) USA

Pretty Boy Floyd voltou à cena do crime com o seu novo álbum "Public Enemies". O que é realmente incrível sobre este lançamento, é que tem toda a intensidade e energia bruta de uma banda no auge da sunset strip. Tu sabes, quando as bandas de glam metal governavam o mundo. Bem, se os Pretty Boy Floyd tiverem no seu caminho, eles vão trazê-lo de volta à vanguarda do rock. E, eu tenho que dizer com este álbum, eles capturaram a atmosfera divertida dos anos 80. Se te lembra quando o rock n 'roll era tudo sobre diversão, hedonismo e guitarras, vais adorar este álbum. Se perdeste a cena pela primeira vez, desliza o interruptor e a explosão "Public Enemies" através dos teus alto-falantes para ver o que perdeste. "Feel The Heat" é o primeiro single e é uma boa música para iniciar a tua adrenalina. A banda pegou exatamente onde eles pararam com o Leather Boyz With Electric Toyz e entregaram uma sequência apropriada e incrivelmente excelente.
As faixas que destaco são "Girls All Over The World", "Feel The Heat", "High School Queen", “Do You Wanna Rock" e " Run For Your Life ". Mas, na verdade, não há problemas ou enchimentos em Public Enemies. Eu sempre pensei que o vocalista Steve Summers tinha essa voz perfeita que é como uma mistura de Vince Neil dos Motley Crue e Bret Michaels dos Poison.
É ótimo ver os Pretty Boy Floyd mostrar ao mundo que eles ainda têm o que é preciso para te satisfazer com este brilhante novo álbum. Escolhe este no dia 1 de dezembro quando sair. Public Enemies é um espetáculo de rock n 'roll que vais adorar.

  

Snakeyes - Metal Monster (2017) Espanha

SnakeyeS, a banda iniciada por José Pineda, Justi Bala e Carlos Delgado (da ex-banda espanhola Sphinx), juntamente com a cantora romena Cosmin Aionita (9.7 Richter) lançam o seu segundo álbum, Metal Monster.
O Metal Monster estará disponível em CD e formatos digitais, e estará disponível para download e transmissão em todas as principais plataformas de distribuição de música. A obra de arte da capa do álbum, foi desenhada pelo artista espanhol Francisco Garcés. O álbum contará com 11 músicas novas, gravadas e produzidas pelo baixista José Pineda no seu próprio estúdio.
A banda comenta o novo álbum: "O Metal Monster é a nossa "criatura", o nosso projeto mais ambicioso ainda, uma verdadeira explosão de energia de metal pesado, uma declaração de intenção que visa selar o próprio estilo da banda e consolidar SnakeyeS tanto nacional como internacionalmente".
O primeiro single do novo álbum, "Sign Of Death", já está disponível em plataformas digitais, bem como em uma edição de CD física muito limitada. O video da letra "Sign Of Death" pode ser visto abaixo.

Lucifer Was - Morning Star (2017) Noruega

Começo por admitir que não sabia quem era Lucifer Was antes de ouvir este álbum. Após a minha primeira audição do seu álbum Morning Star, fiquei impressionado com o som clássico que dum lançamento em 2017.
Na procura de informações sobre a banda levou-me à sua página do Facebook, onde li que eles começaram na década de 1970 - mas seu primeiro álbum não foi lançado até 1997! - e que duas das músicas do novo álbum têm suas origens em fitas da era inicial. Este será a sua sétima versão.
Isto é heavy rock progressivo (com uma pitada de krautrock) com uma produção forte. Parece realmente espetacular. Existe um power no tom de guitarra. E eu também um grande som de bateria.
Minha faixa favorita do álbum é o ultimo tema, Pure. O órgão é puro êxtase.
O som do álbum pode estar enraizado num tempo clássico, mas não é limitado.
Achei isso uma agradável, balançando a cabeça, oiça.
Se gostas de um som heavy com seu prog, acho que vais gostar de Morning Star.

Samarkind - Samarkind (2017) Irlanda

SAMARKIND uma das maiores promessas do género, está se apresentando ao mundo com sua estreia autointitulada "Samarkind".
"Samarkind" é uma coleção de clássico hard rock finamente trabalhado com um blues groove. A banda possui um elenco internacional de músicos: o guitarrista polaco Michal Kulbaka, da Irlanda Mark Dempsey no baixo / David Byrne vocalista e o baterista sul-africano Marius Appelgryn.
Podes estar a pensar, o que é que tem de especial? Bluesy hard rock? Há muito disso agora.
E estás certo. Mas estes músicos têm 'algo' de especial.
O som dos SAMARKIND é um regresso ao heavy rock dos anos setenta, carregado com muitos riffs excitantes, andando sobre espetacular ritmo e groove. O vocalista David Byrne acrescenta sua voz excitante e emotiva ao seu som. Ouça a sua paixão na balada ardente 'Good Man Call' (sabias que ele era um vocalista de heavy metal nos anos oitenta? Não. Eu também não.) O guitarrista Kulbaka é um mestre e um rebelde na escala musical. Suas linhas de guitarra desviam e manobram entre o clássico rock, a azáfama dos blues e o country slide.
Às vezes, todos se reúnem numa única música como 'Skinny Rivers', 'Black Rain', ou 'Touch Stone Man'. Em 'Black Rain', ele parece que está fazendo slide guitar com um gargalo de garrafa. Com 'Touch Stone Man', com certeza, parece que ele escolhe um Dobro, ou faz a sua Les Paul soar o mesmo.
Essa música, 'Fire and Blood' e 'Black Rain' também são exemplos de como SAMARKIND soa mais como uma banda americana.
Eles estão tomando uma linha blue que funciona de Muscle Shoals a Memphis, através de Nashville, depois em Chicago e de volta. Coisas excecionais.
Para o genuíno e clássico Bluesy hard rock, SAMARKIND é o verdadeiro negócio.