O ex-vocalista dos GREAT WHITE e do atual JACK RUSSELL'S GREAT WHITE, lançou um álbum acústico muito especial, revisitando a obra-prima de platina de 1987 dos GREAT WHITE "Once Bitten", apresentando alguns de seus maiores e mais reconhecidos hits, incluindo "Save Your Love" e "Rock Me". Ajudado por artistas como o guitarrista Robby Lochner (que também produziu e mixou o álbum), o baixista de longa data GREAT WHITE Tony Montana (atualmente na guitarra), o baixista Dan McNay e o baterista Dicki Fliszer, essas músicas foram levadas ao seu núcleo emocional, destacando a história intensamente apaixonada no coração de cada música. Basta conferir a nova versão da inesquecível balada "Save Your Love", que foi desprezada por toda a pompa do rockstar para revelar um hino sincero de desejo, amor e perda. Ou apenas assistir ao novo vídeo, dirigido por Vicente Cordero de Industrialism Films (QUEENSRŸCHE, Tom Keifer), que comunica a mensagem da canção poderosamente.
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quinta-feira, 7 de maio de 2020
Jack Russell's Great White - Once Bitten Acoustic Bytes (2020) USA
O ex-vocalista dos GREAT WHITE e do atual JACK RUSSELL'S GREAT WHITE, lançou um álbum acústico muito especial, revisitando a obra-prima de platina de 1987 dos GREAT WHITE "Once Bitten", apresentando alguns de seus maiores e mais reconhecidos hits, incluindo "Save Your Love" e "Rock Me". Ajudado por artistas como o guitarrista Robby Lochner (que também produziu e mixou o álbum), o baixista de longa data GREAT WHITE Tony Montana (atualmente na guitarra), o baixista Dan McNay e o baterista Dicki Fliszer, essas músicas foram levadas ao seu núcleo emocional, destacando a história intensamente apaixonada no coração de cada música. Basta conferir a nova versão da inesquecível balada "Save Your Love", que foi desprezada por toda a pompa do rockstar para revelar um hino sincero de desejo, amor e perda. Ou apenas assistir ao novo vídeo, dirigido por Vicente Cordero de Industrialism Films (QUEENSRŸCHE, Tom Keifer), que comunica a mensagem da canção poderosamente.
segunda-feira, 30 de março de 2020
TESLA - Five Man London Jam (2020) USA
Tesla é uma banda que escreve músicas tão boas que podem ser tocadas em qualquer estilo e ainda parecerem ótimas. O mundo do rock descobriu esse caminho em 1990, quando a banda lançou o álbum ao vivo e acústico "Five Man Acoustical Jam", o álbum foi um grande sucesso e produziu o maciço single "Signs", uma música originalmente gravada pelos Five Man Electrical Band.
Então, aqui estamos trinta anos depois no caminho e a banda revisitou o formato, desta vez gravando na frente de uma plateia convidada no icônico Abbey Road Studios de Londres e produzida pela própria banda. O álbum é composto por treze faixas, das quais apenas cinco foram apresentadas no álbum "Acoustical Jam", e novamente abre com uma versão impressionante de "Comin' Atcha Live / Truckin'".
Há uma cover de "We Can Work It Out" dos Beatles, gravada na mesma sala que o original, e um trio de novas músicas do recente álbum "Shock", "Tied To The Tracks", "Forever Loving You" e " California Summer Song ".
Então chegamos aos meus destaques pessoais no álbum. “Signs”, “Miles Away” (com alguns trabalhos impressionantes de guitarra de Dave Rude e Frank Hannon), “Into The Now” e um excelente “Call It What You Want” (sério, quanto bom é este som). Primeiro single “What You Give”, “Paradise”, “Stir It Up” e “Love Song” completam o álbum.
É certo que eu me descreveria como um fã de longa data dos Tesla, e há várias outras músicas que eu gostaria de ter visto aqui, mas esse é um conjunto bem equilibrado e altamente agradável.
quinta-feira, 3 de janeiro de 2019
Black Label Society - Unblackened (2013) USA
Os Black Label Society, formados no final dos anos 90 pelo lendário 'guitar hero' Zakk Wylde, estabeleceram se na vanguarda do heavy metal com uma série de riffs duros e álbuns extremamente bem-sucedidos, juntamente com turnês internacionais que cimentaram a sua reputação como uma das mais poderosas bandas ao vivo da sua geração. "Unblackened" encontra os Black Label Society numa onda mais suave numa performance gravada no Club Nokia em Los Angeles no início de 2013. O show mostra as músicas da banda com um maior uso de instrumentos acústicos, mas sem perder a sua força e intensidade. Zakk Wylde lidera a frente como sempre, aqui tocando guitarra e piano e demonstrando o lado mais sutil de sua música ao lado dos solos que seus fãs conhecem e amam. Este é definitivamente um concerto ao vivo a não perder!
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sábado, 20 de outubro de 2018
Whitesnake - Unzipped (2018) UK
Com a atual turnê de verão com os Foreigner por trás deles, os WHITESNAKE irá rever algumas de suas melhores performances acústicas com "Unzipped". Este Japan Super Deluxe Edition em 5 coleções SHM-CD reúne performances acústicas e desconectadas gravadas ao longo dos últimos 20 anos, incluindo gravações de estúdio e ao vivo raras e inéditas, demos acústicas, músicas remasterizadas e muito mais.
O primeiro disco de "Unzipped [Japão Super Deluxe Edição SHM-CD]" mistura versões raras e inéditas de músicas como "Summer Rain" e "Forevermore" dos álbuns de estúdio recentes da banda - Good To Be Bad (2008) e Forevermore (2011). Também estão incluídas músicas como “Love Is Blind” do álbum solo de Coverdale, Into The Light (2000); e uma canção inédita, “All The Time In The World”.
Em 1997, David Coverdale e o guitarrista Adrian Vandenberg tocaram um concerto em Tóquio que foi gravado e inicialmente lançado exclusivamente no Japão como 'Starkers In Tokyo'. Essa gravação foi remixada e fará sua estreia na América do Norte no segundo disco.
O desempenho acústico toca os diferentes estágios da carreira de Coverdale, desde a época em Deep Purple ("Soldier of Fortune"), até seus álbuns solo ("Too Many Tears") e, mais notavelmente, com Whitesnake em versões de hits não tocadas. como "Is This Love" e "Here I Go Again".
Também há duas faixas inéditas.
"Unzipped [Japão Super Deluxe Edição SHM-CD]" tem ainda mais gravações inéditas, desconectadas, incluindo mais performances da turnê de 1997 de Coverdale com Vandenberg, além de vários shows posteriores com Coverdale e o guitarrista Doug Aldrich.
Todos estes estão por toda parte Disco 3 ‘Snakeskin Boots: Starkers In Europe’ e Disco 4 'More Starkers'.
Além disso, mais de duas dúzias das demos acústicas inéditas de Coverdale também estão incluídas na coleção Disc 5 'Up Close & Personal', uma verdadeira joia para os fãs e colecionadores dos Whitesnake.
segunda-feira, 10 de abril de 2017
Bernie Torme - Dublin Cowboy (3CD) (2017) Irlanda
O incrível e lendário guitarrista irlandês Bernie Torme (Gillan, GMT, Desperado) lança "Dublin Cowboy" que não é um álbum comum. Não me estou referindo apenas à qualidade deste trabalho quando digo isto, porque enquanto o "Dublin Cowboy" é extraordinariamente bem escrito e notável, o que é bastante sensacional é que estamos lidando com um álbum triplo aqui. Por alguma razão bizarra, mas brilhante, Bernie e sua brilhante banda composta por Ian Harris (bateria, percussão) e Chris Heilman (baixo) decidiram gravar três discos em vez de apenas um. Quanto perverso é isso? Agora, o que realmente sopra minha mente é que nenhum dos discos é semelhante, o que quer dizer que o primeiro é elétrico e maravilhosamente hard, o segundo disco é acústico e altamente atmosférico, e o terceiro disco é um fantástico álbum ao vivo que mostra tudo o que faz Bernie Torme ser grande.
O álbum elétrico é um seguimento altamente interessante para álbum de 2015 "Blackheart". Estamos lidando com crua e angustiante (hard) blues rock dominado pelo estilo inimaginável de Torme tocar, bem como sua maneira única de elaborar riffs. A banda de três elementos nunca soou melhor do que aqui. O material é mais firme, no entanto, orgânico, solto e deliciosamente dinâmico. Pode-se dizer que estes músicos têm uma química especial e uma certa maneira de tocar juntos que cresceu em algo muito original. O que torna este num dos meus favoritos de Bernie Torme é que as músicas são tão cativantes e inesquecíveis. "Hair of the Dog", "Power of the Blues", e "Time (Taked Its Toll)" são algumas das melhores músicas já escritas por Torme. Além disso, O álbum é todo sólido. Não há qualquer ponto baixo, mas a minha música favorita é "Power of the Blues". "No Groove" e "Already Gone" são também dignos de grandes elogios.
O disco acústico foi uma enorme surpresa para mim. Eu não associava Torme e as guitarras acústicas, mas isso não muda o fato de que este é um álbum comovente e assombrado com muita profundidade emocional e substância. Se estás procurando algo aveludado e especial para mergulhar nas tuas noites solitárias, está aqui.
O disco ao vivo, que foi gravado em South Shields em janeiro de 2016, é um testemunho de quanto fabulosa é a banda de Bernie Torme no palco. Tudo sobre este ritual ao vivo está certo. O som, o bom desempenho, a seleção de músicas, e a aprovação barulhenta da multidão. Este é um daqueles documentos ao vivo que eu realmente valorizo simplesmente porque ele faz tudo o que um grande álbum ao vivo é suposto fazer.
"Dublin Cowboy" é um lançamento impressionante e fascinante que encerra perfeitamente tudo o que eu gosto em Bernie Torme. Ao mesmo tempo, ele também tem muitas surpresas (principalmente nas canções acústicas). O conteúdo musical de todo o pacote é cativante e tem uma sensação de familiaridade ao mesmo tempo, ao mesmo tempo, é desafiador e diferente de tudo o resto, no mercado hoje. Ninguém soa como Bernie Torme.
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quarta-feira, 7 de setembro de 2016
Art Of Dying - Let The Fire Burn (2012) Canada
Eu realmente não sou um grande fã de álbuns acústicos. E Art of Dying lançou um álbum acústico, intitulado "Let The Fire Burn.
Art of Dying reaparece com músicas de suas duas faixas anteriores: "Get Thru This" (A canção hino da banda depois de "Die Trying"). Em última análise, cada música tem vindo a dar um toque acústico, tentando provar que eles soam muito bem em unplugged, algo que a maioria das bandas quer ser bem-sucedida.
Uma palavra de encorajamento para a banda, tentem não colocar as mesmas músicas em cada álbum. As músicas são óptimas, mesmo o unplugged e é bom que eles decidam acrescentar alguns hits mais recentes, mas quatro de suas faixas anteriores ressurgiram novamente. Alguns poderiam dizer: "I heard that already", mas pelo menos o princípio fundamental ainda se aplica: Eles são bons em manter seus sons mais naturais.
Uma coisa boa neste álbum é a habilidade aparente de "lyrical irony", representada em suas canções. Esta "Come As You Are" efeito repetindo-se em músicas como "Go Your Own Way", "Say What You Need To Say" e " God for a Day ". Enquanto isso, outras canções espelham os elementos que foram mostrados em canções anteriores, como "I Will Be There" e "Best I Can", semelhante a bandas como Poison e White Lion, mas em segundo grau mais do que generalizado. Em "Out Of Body", que soa como se tivesse saído de sua fórmula habitual e tentando uma técnica narrativa mais estranha, similar ao "Car Crash" música do álbum de estreia.
Sem ofensa, mas "Completely" realmente não se encaixam neste álbum. É como levar AC / DC para a MTV para fazer um álbum unplugged. Esta é sua canção mais regravada, mas se o seu curso para renovar uma música numa faixa acústica, Eu escolheria algo menos orientado para os elementos de hard metal, como "Best I Can" ou "Fist of Clarity". Embora não tenha sido um fracasso total (longe disso). Lirismo foi fortemente exercido enfatizado neste álbum, como mencionado acima, e que mostra sinais de maturidade. Obrigado Art of Dying por não recorrer às letras sem sentido, como bandas mais de fluxo principal. No entanto, o tema relacionamento está apenas ligeiramente em demasia, embora seja subliminar.
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quinta-feira, 3 de dezembro de 2015
Johnny Lima - Unplug 'N Play (2015) USA
Eu cresci com a música dos anos 70 e 80, sempre foram usadas uma ou duas baladas acústicas ou músicas lentas nos álbuns, mas um álbum inteiro?
Então, com isso a minha mente estava com dúvidas para começar a ouvir este álbum, eu não sabia se iria ouvir o álbum todo ou se perderia o interesse e carregava no botão para passar a outra música ou simplesmente saltava todo álbum e ia ouvir algumas músicas do álbum "My Revolution".
Surpreendentemente, eu não só ouvir o álbum inteiro de princípio ao fim, mas eu comecei a pensar em ouvir uma segunda vez.
Eu aconselho que não saltes nenhuma música. Não uses o pause / play. Encontra 50 minutos de tempo livre, quer se trate de um trajecto para o trabalho ou apenas uma noite calma em casa com a tua bebida favorita na mão e ouve este álbum por inteiro.
Тemas:
01 So ExcitedBanda:
02 Still Doing Nothing At All
03 I Do
04 Hallelujah! (What’s It To Ya?)
05 Feel What It’s Like To Be Loved
06 Superman (I Don’t Want To Save The World)
07 I’m On My Way
08 Nothing’s Worth Losing You
09 Let It Shine 1
10 I Got The Girl
Johnny Lima - Vocals, Guitar
Ryan Freeman - Guitar
Bernie F. Diaz - Drums
Jack Grossman - Bass
Danni Theodosis – Keyboards
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