Há uma familiaridade bem-vinda com o melódico rock de Stardust, tu podes ouvir ecos das melhores bandas AOR contemporâneas da Europa – como Eclipse, HEAT e WET.
Cheia de adrenalina do protesto, a banda segue para a mais popular das emoções, com 'Fire'. É uma música de melódico rock que acelera o passo, intensa e apaixonada, com uma ênfase bem-vinda na melodia. Poderia ter sido gravado há 40 anos, e isso é uma grande parte de seu apelo.
Junto com as melhores baladas sentimentais dos anos oitenta, 'Make Me Feel Your Love' é uma evocação memoravelmente de melódico hard rock de desgosto, ousadamente apoiada por um cover de uma das baladas mais populares dos Cinderella (64 milhões de acessos no Spotify ), ‘Don’t Know What You Got Till It’s Gone’.
Noutro lugar, os ganchos de parar o coração e os refrões cativantes são generosamente polvilhados ... uma banda sonora pesada e trovejante é docemente solta pelos teclados dançantes em 'Losing Me'; o frenético 'Heroes' é liricamente forte, com belos solos de guitarra dando-lhe mais impulso, e a Blue eyed soul/ westcoast rock de 'Sarah' demonstra uma sensibilidade melódica segura, uma vontade de mostrar que eles são mais do que aspirantes a AOR dos anos oitenta.
Ainda ouviremos mais desta banda, disso não há dúvidas.
Foi lançado o novo álbum dos Omega, Testamentum.
Dezoito canções foram gravadas no novo álbum Testamentum dos Omega, cujo resumo é marcado pelas mortes de László Benkő e Tamás Mihály.
Testamentum é o décimo sétimo álbum de estúdio da lendária banda Omega, que existe desde 1962 e cujo trabalho já se arrasta há quase quatro anos. Com a morte do teclista e compositor László Benkő , János Kóbor foi o único membro fundador, o baixista Tamás Mihály , que também faleceu nos últimos dias e foi um membro chave por quase cinco décadas, tocou pela última vez com a orquestra em 2014.
A música do novo disco, segundo o vocalista, pode ser descrita como "rock total"; Os elementos clássicos, sinfónico, rock progressivo e espacial dos Omega se misturam num som moderno.
Como se observou, a formação mais recente dos Omega foi o Celestial Sign de 2006. O lançamento dos Omega, Once Upon a Time in the Wild , lançado em 2017, foi uma espécie de "travamento do tempo" da parte deles, porque embora incluíssem várias músicas novas, eles ainda estavam trabalhando no Testamentum, então em conexão com o 55º aniversário da banda, um ex-Leste Europeu seus colegas (Puhdys, SBB, Olimpic), bem como a banda irmã Scorpions e suas canções foram trazidas à tona na época.
Dezoito canções foram adicionadas ao Testamentum, que agora está sob os cuidados da GrundRecords. Além das novas composições na maioria (incluindo a Mennyben az angyal, az Álom XXI. század, A démon vagy a Légy hű magadhoz!) Sucessos anteriores dos Omega (A Föld árnyékos oldalán; Varázslatos, fehér kő; Huszadik századi városlakó; A holló; A látogató) também podem ser ouvidas. Os novos textos foram escritos por dois grandes letristas da história dos Omega, o mundo mais místico Péter Sülyi e o mais específico András Trunkos.
András Trunkos, que também é produtor dos Omega, que assinou o Testamentum como produtor ao lado de János Kóbor, disse que a editora alemã do álbum distribuirá o material em vários países, dos Estados Unidos ao Japão, em inglês e alemão. Os planos incluem um filme do Testamentum.
Omega é uma das bandas de rock húngara de maior sucesso de todos os tempos, vendendo mais de 50 milhões de álbuns em todo o mundo. Tem sucessos como Petróleumlámpa, o Gyöngyhajú lány vagy ou Fekete pillangó. A formação clássica da banda foi formada em 1971, da qual, além de János Kóbor, o guitarrista György Molnár e o baterista Ferenc Debreczeni ainda são membros da banda, mas Omega foi o guitarrista Tamás Szekeres e o baixista Kati Szöllősy por muitos anos. Entre 1963 e 1971, József Laux , Tamás Somló e Gábor Presser também integraram a era beat.
Aproveitando o sucesso de seu lançamento de EP independente, não demorou muito para que Stardust assinasse com a Frontiers Records. O selo acreditou tanto na banda que os uniu a dois compositores e produtores de primeira linha. Mark Spiro (Bad English, House of Lords, Giant) e o guitarrista sueco Tommy Denander (muitos créditos para mencionar) emprestaram seus anos de experiência para o álbum de estreia dos Stardust, Highway to Heartbreak.
“Runaway” começa com todos os elementos que tu esperas do AOR; teclas pulsantes, harmonias vocais em camadas e emoções fortes. Stardust faz um movimento ousado sequenciando sua cover de “Heartbreaker” como a segunda faixa do álbum. A banda deixa Pat Benatar orgulhosa com sua versão ligeiramente modificada. A batida constante da bateria de Tim Keeley define o ritmo em "Bullet to My Heart", enquanto o vocalista Adam Steward mostra suas habilidades.
O dedilhar acústico limpo em "Perfect Obsession" é uma reminiscência de "Every Rose Has Its Thorn" dos Poison. A balada é tão cativante quanto a última. Sombras da jornada são perceptíveis em “2Nd Hand Love”. “Shout It Out Loud” será, sem dúvida, a música de interacção dos fãs ao vivo com seu refrão. O lick de guitarra de Facey na poderosa balada “Can't Stop Lovin 'You” revela uma forte influência de Def Leppard.
Highway to Heartbreak é uma viagem divertida de volta à Arena Rock dos anos 80 com a qual tu cresceste. Stardust se assemelha a muitos de seus heróis do rock ao longo do álbum, mas ainda se concentra num som característico. Highway to Heartbreak é uma estreia forte de uma banda que com certeza crescerá a cada novo lançamento. Não faz mal ao Stardust ter uma ajudinha de dois músicos anónimos dos anos 80 que ajudaram a criar o género Melodic Rock / AOR.
Alguns dos novos álbuns dos Omega foram feitos com músicos amigos. Especialmente com os europeus orientais.
Quem está no disco?
"János Kóbor" - Decidimos ir da antiga Checoslováquia aos Jogos Olímpicos, em parte porque estão no terreno há cinquenta anos. Petr Janda ficou muito entusiasmado, ele disse que lamentava que não pensasse nessa ideia. Ele também escreveu uma nova música rapidamente, mas finalmente selecionamos uma música antiga, Jasná zprává. Da Polônia, trabalhamos com a banda SBB Józef Skrzek. Gravamos uma música de Czesław Niemen, Dziwny jest ten swiat, em sua memória. Já faz quinze anos que ele morreu. O cantor e guitarrista de Puffer, Dieter Birr, do nosso antigo parceiro NDK, Der Grosse Magnet, lançado no ano passado. Com a maravilhosa música de Ennio Morricone uma vez num filme do Wild West, o álbum já foi chamado de águia selvagem. Dois hits da Europa Ocidental também serão adicionados ao álbum, Scorpion, Still Loving You, e Brian Mayl, com a música Too Much Love Will Kill You. Criamos uma versão intrumental deste último, ou mais precisamente, no final do coro.
Avenford foi formada pelo guitarrista Peter Szehoffner e pelo guitarrista / vocalista Arpie Gamson na Hungria, no verão de 2012.
Inicialmente, eles começaram a criar música própria e deram se bem desde o início, ambos com origens semelhantes, ideias e influências musicais que incluem Masterplan, Jorn Lande, Yngwie Malmsteen e Iron Maiden etc.
Alguns meses mais tarde eles tinham escrito material suficiente para um álbum completo e com a ajuda do escritor Zoltan Bako as canções atingiram a sua forma final.
Logo depois Szehoffner e Gamson mudaram-se para o Reino Unido, eles se reuniram em casa de Gamson e gravaram as faixas básicas para o primeiro álbum. Foi designado após a sua música mais épica "Mortal Price". As faixas foram enviadas para os estúdios Devenver na Hungria para a mistura final - também ajudou que os proprietários do estúdio também eram enormes fãs dos Maiden. A formação ficou completa com Pete Jean (bateria) e Zoltan Meszaros (baixo).
Desde então, a banda passou por algumas mudanças, mas, aparentemente, está mais forte do que nunca.
Jivodar Dimitrov juntou-se a AVENFORD na bateria e Tom Longbottom assumiu o baixo. "New Beginning" foi gravado com Roland Grapow (Masterplan) - e é mais forte, mais e mais rápido do que o primeiro.
Músicos convidados: Apollo Papathanasio (Majestoso, ex-Firewind) - vocais em "Dead or alive", Zoltan Marothy (Kiss Forever band) - solo de guitarra em "Back in time", Roland Grapow (Masterplan) - solo de guitarra em "Fury road", Zoltan Kiss (Iron Maidnem) - vocais em" Dark angel ", Bodor Mate (Alestorm) - solo de guitarra em" Mask ", Piotr Sikora (Exlibis) - solo de teclado em "Return to the land of emeralds".
OMEGA é uma das bandas mais bem-sucedidas do rock húngaro. A banda foi formada em 1962, fazendo covers de bandas britânicas e americanas, em 1967 começara a escrever música original. Os primeiros álbuns foram fortemente influenciados pela música de The Beatles e rock psicadélico, mas também era aguardado com expectativa o futuro da banda mais hard rock, em seguida os estilos, progressivo e space rock. Depois de algumas mudanças na formação, em 1971 foi estabilizada criando a formação atual, que se manteve o mesmo para mais de 30 anos. Omega lançou mais dez álbuns, de 1972 a 1987. Muitos destes foram lançados tanto em húngaro e em Inglês, na esperança de gerar um maior interesse em sua música. No entanto, o conteúdo dos álbuns em Inglês muitas vezes difere de suas contrapartes da Hungria, por vezes, a montagem das faixas de vários álbuns diferentes e quase sempre mudando a ordem das músicas. Na sequência de alguns anos de inactividade, a banda se reuniu em 1994, com o ex-membro do Gábor Presser se juntando a eles em shows e contribuindo com várias faixas em Trans And Dance de 1995. Omega alcançou grande sucesso internacional através de lançamentos em vários idiomas, e shows em Inglaterra e Alemanha no final dos anos 1960 e ao longo dos anos 1970. Sua canção de 1969 "Gyöngyhajú lány" tornou se um sucesso internacional, e mais tarde foi tocado por Griva no seu álbum autointitulado de 1987, com o título "Devojka biserne kose", e pelos Scorpions numa edição de 1995 ao vivo, com novas letras e o título "White Dove" (o título húngaro oficialmente foi traduzido como "Pearls In Her Hair"), Em 2013 Kanye West usou a canção numa amostra para sua faixa New Slaves. Lançamento do 16º álbum de estúdio de Omega é de 2006 Égi jel: Omega ("Divine Sign: Omega"), e seu último lançamento em Inglês é de 1996 Transcendent. Na primavera e no verão de 2006, eles realizaram seu tour "EurOmega 2006", incluindo concertos na Hungria, Eslováquia, Roménia, Berlin e Basel. Como a primeira parte de uma trilogia, a banda lançou no Outono de 2010 Omega Rhapsody. OMEGA apresenta agora uma compilação com o melhor de 4 décadas de sua música com temas cantados em inglês e húngaro.
Temas: CD 1 - The Beaty Sixties 1. Petroleum Lantern (Petróleum lámpa - áthangszerelt kislemezváltozat) (Presser Gábor - Adamis Anna) 2. Spanish Guitar Legend (Spanyolgitár-legenda) (Mihály Tamás - Adamis Anna, Hajnal István) 3. Stormy Fire (Tűzvihar) (Molnár György - Adamis Anna) 4. The Jester's Daily Bread (Udvari bolond kenyere) (Presser Gábor - Adamis Anna) 5. Ten Thousand Paces (Tízezer lépés) (Presser Gábor - Adamis Anna) 6. Remembering (Emlék - Csenddé vált szerelem) (Mihály Tamás - Kóbor János - Sülyi Péter, Hajnal István) 7. After A Hard Year (Egy nehéz év után) (Mihály Tamás - Kóbor János - Sülyi Péter) 8. Everytime She Steps In (Régvárt kedvesem) (Mihály Tamás - Kóbor János, Hajnal István) 9. Nur Ein Wort (Van egy szó) (Presser Gábor - Adamis Anna, Bernd Maywald) 10. You Don't Know (A jövendőmondó) (Mihály Tamás - Kóbor János - Sülyi Péter) 11. 20th Century Town Dweller (20. századi városlakó) (Benkő László - Kóbor János - Sülyi Péter) 12. Go On The Spree (Egyszemélyes ország) (Benkő László, Debreczeni Ferenc, Mihály Tamás, Molnár György - Kóbor János - Sülyi Péter) 13. 200 Years After The Last War (200 évvel az utolsó háború után) (Molnár György - Kóbor János - Sülyi Péter, Hajnal István) 14. Live As Long As (Addig élj!) (Molnár György - Kóbor János, Hajnal István) 15. Just A Bloom (Eltakart világ - Egy perc nyugalom) (Mihály Tamás - Kóbor János - Sülyi Péter) 16. Pearls In Her Hair (Gyöngyhajú lány) (Presser Gábor - Adamis Anna) 17. Schreib Es Mir In Den Sand (Gyöngyhajú lány - áthangszerelt kislemezváltozat) (Presser Gábor - Adamis Anna, Dieter Schneider)
CD 2 - The Spacey Seventies 1. House Of Cards I (Napot, hoztam csillagot) (Omega - Sülyi Péter) 2. Timerobber (Időrabló) (Omega - Sülyi Péter) 3. House Of Cards II (Ablakok) (Omega - Sülyi Péter) 4. Invitation (Névtelen utazó) (Omega - Sülyi Péter) 5. Don't Keep On Me Waiting (Nélküled) (Omega - Sülyi Péter) 6. Late Night Show (Éjféli koncert) (Omega - Sülyi Péter) 7. Skyrover (Égi vándor) (Omega - Várszegi Gábor) 8. The Lost Prophet (Légy erős) (Omega - Várszegi Gábor) 9. High On The Starway (Csillagok útján) (Omega - Várszegi Gábor) 10. Purple Lady (Bíbor hölgy) (Omega - Várszegi Gábor) 11. Gammapolis I (Gammapolisz I.) (Omega - Várszegi Gábor) 12. Lady Of The Summer Night (Nyári éjek asszonya) (Omega - Várszegi Gábor) 13. Silver Rain (Ezüst eső) (Omega - Várszegi Gábor) 14. Gammapolis II (Gammapolisz II.) (Omega - Várszegi Gábor)
CD 3 - The Progressive Eighties 1. Nasca (Nazca) (Omega - Tony Carey) 2. Love Games (A nagy folyó) (Omega - Tony Carey) 3. Inside Outside (Életfogytig rock 'n roll) (Omega - Tony Carey) 4. Laughing On The Inside (Tizenhat évesen) (Omega - Tony Carey) 5. Working (Kemény játék/A mixer) (Omega - Tony Carey) 6. Intermezzo (csak a Working albumon jelent meg) (Omega - Tony Carey) 7. Rocket (A holló) (Omega - Tony Carey) 8. Hostage I (A látogató - instrumentális változat) (Omega) 9. Something's Going On (Az üzenet) (Omega - Tony Carey) 10. I Can't Stop Thinking Of You (Az arc) (Omega - Tony Carey) 11. Machines (A fényképésznél) (Omega - Tony Carey) 12. Russian Winter (Léna) (Omega - Várszegi Gábor) 13. So Long (csak angolul készült el) (Omega - Tony Carey) 14. Hostage II (A látogató) (Omega - Tony Carey) 15. Morning Lights (Hajnali óceán) (Omega - Ambrózy István) 16. Lady Moon (Holdvirág) (Omega - Ambrózy István) 17. Child In Your Arms (Hallgatag szív) (Omega - Sülyi Péter) 18. Home Again (Segíts nekem) (Omega - Trunkos András) 19. Your All Night Man (Fekete pillangó) (Omega - Ambrózy István)
CD 4 - The Heavy Nineties 1. Overture (Nyitány) (Mihály Tamás) 2. Silent Garden (Égi harangok) (Mihály Tamás - Várszegi Gábor, Horváth Attila, Edwin Balogh) 3. Castles Of Reality (Az álmodozó) (Presser Gábor - Sztevanovity Dusán, Horváth Attila, Edwin Balogh) 4. Break The Chain (Minden könnycseppért kár) (Presser Gábor - Sztevanovity Dusán, Horváth Attila, Edwin Balogh) 5. Tower Of Babel (Babylon - áthangszerelt változat) (Omega - Trunkos András, Ambrózy István) 6. The Ocean (Bíbor hajnal) (Molnár György - Várszegi Gábor, Horváth Attila, Edwin Balogh) 7. Tomorrow (Levél - Poste restante) (Kóbor János - Sülyi Péter) 8. Sight By Sight (Égi szerelem) (Mihály Tamás - Várszegi Gábor, Horváth Attila, Edwin Balogh) 9. Miss World (áthangszerelt változat) (Mihály Tamás, Kóbor János - Ambrózy István) 10. Tide Will Turn (Fekete pillangó - áthangszerelt változat) (Omega - Sülyi Péter, Edwin Balogh, Horváth Attila) 11. Returning To The Garden (A kereszt-út vége) (Mihály Tamás, Trunkos András - Várszegi Gábor, Horváth Attila, Edwin Balogh) 12. Soldier Of Time (Nem a miénk az ég - koncertváltozat) (Szekeres Tamás - Edwin Balogh - Horváth Attila - Novák Péter) 13. White Dove (Gyöngyhajú lány - koncertváltozat) (Presser Gábor - Adamis Anna)
Músicos:
Jánós Kobor / lead vocals Laszlo Benkö / trumpet, keyboards, backing vocals Gábor Presser / keyboards, vocals György Molnár / guitars Gábor Presser / keyboards, vocals Tamas Mihály / bass, vocals Jószef Laux / drums Ferenc Debreceni / drums, percussion
Convidados (no CD 4):
Edwin Balogh / vocals Gábor Presser / keyboards Tamás Szekeres / guitars Tisza Bea / backing vocals (11)
Aqui está uma nova banda da Hungria chamada Asphalt Horsemen. Isso é um heavy Southern Rock boogie. Para aqueles que gostam de Black Stone Cherry, Little Caesar, The Four Horsemen, Zakk Wylde Black Label Society, Ean Evans Noon, Soundtruck da Grécia vão apreciar estas doze canções. O álbum começa com "Runnian" em um som pesado atrás de guitarras afiadas. Então segue-se uma música agradável, com um bom slide guitar "Wasting Time". Vamos começar de novo em "Go To The City" e "Change". Sons de motos a começar o tema "Ride On", pouco antes o bom "Memories", uma profunda crawling boogie com uma harmónica ao estilo de Skynyrd com duetos de guitarra. Isso é heavy! É a mesma coisa em "The Reason" e, de seguida, por incrível que pareça podemos ouvir os cantos dos pássaros para começar "Outlaw". Este momento de tranquilidade termina rapidamente e voltar para o maravilhoso "Sears", com solos de guitarras duplas e os ótimos vocais cantados por Karoly Lorincz que tem uma voz clara e poderosa usada para beber o álcool Hungria Palinka. "México" fecha o álbum, uma espécie de canção de metal mexicano com um grande carisma. Nós também podemos ouvir um trompete mariachi por trás das guitarras.
Тemas:
01. Runman 02. Wasting Time 03. Go To The City 04. Change 05. Ride On 06. Memories 07. The Reason 08. Outlaw 09. Scars 10. Somebody Came 11. Grip In Hand 12. Mexico
Banda:
Lorincz Károly - Vocals, Guitars Matyasovszky Géza - Guitars Megyesi Balázs - Bass Bencsik István - Drums
H.A.R.D. é uma banda com grande balanço da Hungria. O grupo, 'BZ' Zoltan Batky-Valentin (Lead e backing vocals), Zsolt Csillik (guitarras), Gabor Mirkovics (baixo), Tibor Donaszy (bateria) e Gabor Gyongyosi (teclados), é composta por membros de originais húngaros e abrange bandas. Também caracterizado neste lançamento particular são Beres Ferenc (teclados), Zoltan Vary (bateria) e Zsolt Janovszki (backing vocals). O som é forte com melodia, mas freqüentemente começa como uma mula. Há muito trabalho de guitarra espetacular durante todo o álbum, mas não domina o som necessariamente. Traveler é bem equilibrado, e todos mostram suas respectivas habilidades. O vocalista Zoltan realmente soa muito semelhante ao ex-Annihilator Aaron Randall, embora nem de longe tão ruim. Zoltan coloca muita paixão no seu canto e a harmonização dos H.A.R.D. é forte, o que ajuda a todos. 'Rock Is My Name "é uma faixa com efervescência da bateria e cantam juntos um grande refrão. Há um órgão hammond com estilo fantástico no fundo que dá á música um retro folheado. "Stay" tem um refrão ainda melhor - possivelmente o melhor do álbum. A música em si não é necessariamente a melhor, mas ... oh, que refrão! ' Voices ' é uma interessante homenagem aos grandes cantores de hard rock dos anos 70 e 80. No som é muito semelhante ao 'Give Me All Your Love' do álbum dos Whitesnake de 1987, mas como" 'Mr Coverdale' fica uma menção, você dificilmente pode gemer. 'Dreamworld' é uma canção linda. Apanhado no meio do caminho entre uma balada e um rocker mid-tempo, é apenas a velocidade certa e o peso para evitar o vómito induzido por soppiness. Traveler é um bom álbum com muita coisa interessante. Não é o maior lançamento já feito, mas como uma maneira de introduzir esta banda húngara no mundo da musica, não mau é de todo.
Temas:
1. Forever Hard 2. Rock Is My Name 3. Stay 4. Troublemaker 5. Traveler 6. Voices 7. Two Hearts 8. Dreamworld 9. Live for Tomorrow 10. Call Of The Wild 11. Light The Flame 12. Time To Change
Banda:
Gábor Gyöngyösi : Vocals, Keyboard-ex-Fahrenheit, ex-Scarabeus Tibor Donászy : Vocals, Drums-ex-Beatrice,ex-P.mobil,ex-Rolls Frakció,ex-Gépfolklór,ex-Edda,ex-Cikk-cakk company,ex-TRB,ex-G-beer band Zsolt Csillik : Vocals, Guitar-ex-Dance, ex-Fix, ex-Jack daniels Gábor Mirkovics : Vocals, Bass-ex-Derby, ex-Edda, ex-Fix, ex-Kalapács József Kalapács : Vocals-ex-Pokolgép, ex-Omen, Kalapács
Indiscutivelmente, as coisas mais simples são, por vezes as melhores. E esta conversa inicial vem a propósito destes Hard. Nome simples, capa simples e um álbum soberbo. Os Hard formaram-se na Hungria em 2004 com alguns dos nomes mais sonantes, embora obviamente desconhecidos da maioria na Europa mais ocidental, da cena local no espectro hard rock. Editaram dois álbuns, aparentemente, muito bem aceites pelos media e fãs húngaros. Tanta qualidade já demonstrada fazia prever que o salto para a internacionalização estava para breve. Após algumas alterações de formação, Traveller foi a primeira e bem sucedida experiência internacional. Em 2009, a banda juntou-se com o vocalista sueco dos Baltimore, Bjorn Lodin e eis-nos chegados a este Time Is Waiting For No One, uma proposta dentro do hard rock melódico, que segue as boas regras estabelecidas nos anos 70 e 80. A temas forte e rápidos sucedem-se outros a meio tempo, com o recurso a guitarras acústicas, onde o blues e o country surgem a espaços. A aposta em Lodin mostrou-se acertada uma vez que imprime uma grande alma aos temas. As guitarras estão soltas e os solos espalhados ao longo dos temas entram num diálogo curioso com os vocais, uma característica que ajuda a criar uma dinâmica rítmica extremamente interessante. E suma, este mostra-se o álbum prefeito para os amantes do género mais pesado do rock, mas que têm dificuldade em aceitar alguns extremismos. Uma proposta assente em sons passados mas que se mostra perfeitamente actualizada e que se recomenda vivamente.
Temas:
1. Time Is Waiting For No One 2. Black Clouds 3. Lonesome Loneliness 4. Love Goes With Anything 5. Magical Pretence 6. Into The Fire 7. The Pace And The Flow 8. My Kind Of Woman 9. Nona 10. Shine On Me Now 11. Four-leaf Clover
Banda:
Björn Lodin (vocais, guitarra), Balázs Hornyák (bateria), Gábor Mirkovics (baixo), Zsolt Csillik (guitarra), Zsolt Vamos (guitarra)
