O álbum de estreia dos BLANCAWHITE " Resurgence Of Rock " é um grito de guerra para revival do rock 'n' roll, porque ele contém o original, directo, feito na onda do clássico hard rock, gravado por padrões modernos. A combinação única de tocar em comum os estilos dos anos 70 e 80 com as letras e os temas do mundo moderno, sem dúvida irá agradar a todos os fãs de rock clássico ... Anunciado como um " Hard Rock grass roots revolution ", BlancaWhite é um projecto de Ken Savage e dos irmãos Austin e Rick Schell. A ideia de combinar diferentes artistas para criar um álbum de rock clássico, com o talento dos vocalistas Paul Shortino (QUIET RIOT,ROUGH CUTT e KING KOBRA), Terry Ilous (XYZ e GREAT WHITE), Lorraine Lewis (Femme Fatale) e Jeff Paris, vai ao encontro do som dos anos 70, e 80 de Classic Rock com elementos de uma abordagem moderna. Este projecto nada esconde, como é óbvio as influências aqui são de AC / DC até Sammy Hagar. Para eles a palavra-chave aqui é "diversão", como algumas das canções que apresentam tema recorrente. A decepção é só a produção, porque especialmente apenas o som de bateria é decente.
Temas:
01.Resurgence of Rock (Paul Shortino) 02.One For the Ages (Jeff Paris) 03.Your Boyfriend is Lame (Terry Ilous) 04.Take Me Back (Jeff Paris) 05.Livin’ It Up! (In A Mexican Bar) (Paul Shortino) 06.Still Turnin’ Heads (Lorraine Lewis) 07.Another Hotel Bar (Jeff Paris) 08.Hundred Years War(Lorraine Lewis) 09.Woman Side/ Famous Last Chords (Paul Shortino)
Membro fundador dos Blue Oyster Cult, compositor e guitarrista Donald Roeser "Buck Dharma" um dia lançaou seu primeiro álbum a solo "Out Flat". Agora está sendo relançado com um tratamento de remasterização de 24 bits a partir de fitas da fonte original. Durante a carreira muito bem sucedida BOC, Buck Dharma começou a acumular uma volta log de músicas de qualidade que simplesmente não eram compatíveis com o BOC. Já conhecido como o membro da banda com o lado mais suave e melódica, muitas de suas contribuições para o BOC tendem a ser menos abrasivo e mais melodicamente adequado para rádio. Com "Flat Out" Dharma foi capaz de mostrar seu lado mais pessoal musical sem a expectativa de metal hard rock light-associados aos Blue Oyster Cult. Primeiro tema "Born to Rock" é um híbrido interessante de guitarra surf rock-hard, que mostra Buck em boa forma tanto vocalmente e instrumentalmente. Harmonias vocais sobre uma batida ritmada e uma batida whammy bar . "That Summer Night" é um rocker mid-tempo sólido pesado em harmonias de fundo; liricamente nunca se poderia ver como BOC teria feito isso. "Cold Wind" tem guitarras limpa em camadas, zooms 80, sintetizador e gritos, e camadas de harmonias vocais com uma atmosfera AOR. Em "Heart Your Loving" Dharma mostra seu lado épico com uma secção multi-7 + laje minuto de rock, progressivo suave, com guitarras em alta e uma abundância de backing vocals. "Five Thirty-Five" é um uptempo pop-rocker, "Wind, Weather and Storm" é uma canção curiosa melhor que poderia ser descrito como prog-pop com batidas espaçadas e material, sax defintely diferentes dos padrões BOC. "Theme Anwar" é uma indicação de eventual incursão Roeser em trilhas sonoras de filmes. É uma faixa instrumental com o som típico dos anos 80 OST, onde Dharma toca bateria (extremamente compactado no mix), incluindo alguns de guitarra, melódica. Última faixa "Come Softly To Me" é uma vitrine vocal para Buck e sua esposa Sandy, que realizam este Fleetwood hit a capella com alguns instrumentos etéreo de fundo. "Flat Out" captura um artista veterano confortável em sua própria verdade mostrando preferências musicais. Dharma mostra a sua integridade artística aqui aderindo a suas armas, e fazendo "seu" álbum ao invés de tentar chegar a apenas uma emulação de Blue Oyster Cult. Vocais suaves de Buck, justificadamente, dominam o álbum e faz muito para criar uma atmosfera suave e melódica. Os vocais de harmonia são bons e a demonstrar fascínio de Roeser com o rock clássico americano. Infelizmente sub-promovido, o álbum desapareceu sem aviso prévio, até que foi relançado em CD há dez anos. Fora de catálogo, agora é reemitida com um bom trabalho de remasterização. Habilidades Buck Dharma na guitarra, o senso de melodia, lírica e romântica sensibilidades para fazer de "Flat Out" um bom álbum.
Temas:
01 - Born To Rock 02 - That Summer Night 03 - Cold Wind 04 - Your Loving Heart 05 - Five Thirty-Five 06 - Wind Weather And Storm 07 - All Tied Up 08 - Anwar's Theme 09 - Come Soflty To Me
Musicos:
Donald 'Buck Dharma' Roeser: Vocals, Guitars, Bass, Drums Neal Smith, Richard Crooks, Rick Downey: Drums Dennis Dunaway, Teruo Nakamura: Bass Billy Alessi: Synths Richie Cannata: Horns Sandy Roeser, Spike Grubb: Backing Vocals
Melhor da colectânea dos EUA, clássico west coast AOR num CD duplo - todas as suas músicas clássicas dos álbuns "Dakota" (1980), "Runaway" (1984), "Mr. Lucky / Lost Tracks" (1996), "Man Standing Last" (1997), "Little Victories" (2001) e "Deep 6" (2004).
Temas: CD 1
01.Runaway 02.Crazy for your love 03.Brothers in Arms 04.Last standing man 05.Mr. Lucky 06.Prelude to Victories 07.Little Victories 08.Holdin your own 09.Brother to Brother 10.Hot Nights 11.When the Rebel comes home 12.You can't live without it 13.Over in a minute 14.What were you thinking 15.The Deep 16.Don't count me out
CD 2
01.If it takes all night 02.Mama teach 03.Angry Men 04.Next in line 05.Right this minute 06.Only game in town 07.Not so much in love 08.Back to me 09.Into the night 10.Heroes 11.Run with the wind 12.Hearts on fire 13.Somebody's Hero 14.Wish 15.Go easy on my heart
Band:
Jerry G. Hludzik - vocals, guitars Bill Kelly - vocals, guitars Rick Manwiller - keyboards, programming, backing vocals Louie Cossa, Jeff Mitchell - keyboards Bill McHale, Neil Stubenhaus, Bill McHale - bass John Robinson, Danny Seraphine, Eli M.Hludzik - drums Jon Lorance, Eric Kudy, Nat Gardner - guitar
Daniel Trigger é um cantor de Midlands, Inglaterra. Ele formou sua primeira banda aos 15 anos, mas quatro anos mais tarde, depois de meses de canto inexperiente em salas de ensaio de má qualidade, foi-lhe diagnosticado com uma laringe distorcida, e um especialista ordenou-lhe que parasse de cantar. Ele fez seis meses de terapia da fala e em seguida, embarcou em quatro anos de aulas de canto para habilitar-se e voltar para o que amava fazer e para conseguir isso sozinho foi preciso muita determinação, ele deve ser aplaudido. Daniel passou vários anos com bandas diferentes, como o Full Tilt e Easy, actuando em vários estilos, em seguida, em 2003 formou a banda Trigger com sua esposa Sally e o jovem guitarrista Dave D'Andrade. Trigger iria gravar quatro álbuns e desenvolver uma sequência decente em todo o Midlands, antes da dissolução em 2011, mas até então Daniel já estava de alguma forma em gravação de seu primeiro álbum solo, chamado "Infinite Persistence'. Voz de Daniel tem sido comparada a nomes como Noel Lessmann (Bonfire) e Lee Steve (Gotthard), e eu posso ver as semelhanças com o anterior, mas luta com a comparação a Steve Lee. As músicas deste álbum têm uma forte influência do rock moderno que trazem à mente Alter Bridge e a corrente saída da Europa, mas também sugerem para o estilo melódico de finais dos anos oitenta. Além da própria sonoridade Bon Jovi 'Tonight Alone' e a escassa balada 'Last Breath " que fecha o álbum, em todo o tempo ao longo do álbum é um pouco semelhante no ritmo, e em catorze faixas é possivelmente, duas ou três músicas são muitas, mas no entanto é uma escuta decente e a julgar pela qualidade de voz de Daniel, parece que seus problemas vocais são uma coisa do passado. Juntando a Daniel neste álbum em apoio e vocal principal ocasional é a esposa de Daniel, Sally. Ter sua esposa cantando com ele é bom se você tiver James Christian, mas com todo o respeito, Sally Trigger não é Robin Beck. Eu não gosto muito da voz de Sally e encontro nisso uma distracção, mas isso é apenas uma opinião pessoal. O guitarrista Dave D'Andradeis também é utilizado de novo, e coloca um bom desempenho que ocasionalmente ameaça ofuscar o facto de que este é realmente um trabalho solo Daniel Trigger, implorando a pergunta porque é que este não é apenas um álbum de Trigger? Que disse que este é um álbum de rock bem com uma linha contemporânea que venha a permitir a Daniel continuar a seguir seus sonhos.
Temas:
01. Sell My Soul 02. Losing My Faith 03. Alone Tonight 04. Rain 05. Take Control 06. Breathe Again 07. Screaming At The Enemy 08. Gemini 09. Synthetic Celebrity 10. One Way Mirror 11. Promised Land 12. Lay It On The Line 13. Pendulum 14. Last Breath
Banda:
Daniel Trigger – Lead & backing vocals, bass guitar, keyboards Sally Trigger – Backing & lead vocals Jez Trigger – Bass guitar Adam Bennett – Bass guitar Dave D’Andrade – Lead & rhythm guitars Jerry Sadowski – Drums
Girls With Guitar este é o segundo CD, desta vez com Dani com Victoria Smith e Samantha Fish e gravam um CD e um DVD de sua show em Worpswede Alemanha em fevereiro. Sam Fish e Dani Wilde partilham as linhas da guitarra e Victoria Smith interpreta excelente baixo, enquanto o veterano Dennis Palatin detém a linha de fundo na bateria. As três garotas compartilham os vocais. O CD começa com Stones ‘Bitch’ e então um par de musicas por Dani Wilde, "Don’t Go Making Me Cry" e "Red Blooded Woman' e seus vocais soul mostram-se muito bem num ambiente ao vivo. Eles seguem com Screaming Jay Hawkins 'I Put A Spell On You' e a tocar guitarra é simplesmente fantástica, realmente denso e quase demente e levando o antigo clássico hoary para um novo lugar, com vocais de Samantha Fish. A própria Samantha mostra em "Leaving Kind' que podem fazer blues de estilo texano muito bom e elas abrandam para obter sensualidade real em' Money To Burn". Ms Wilde em 'Juice Me Up' canta no registro e realmente funciona ao vivo. Smokey Robinson: "Who’s Loving You' é uma verdadeira surpresa, mas que carregam a alma com altivez real antes de ficar forte em' Down In The Swamp". Dani fecha o CD com 'Jet Airliner' a stonking que mostra que ela pode cantar Steve Miller, sem tentar soar como ele! Este álbum prova duas coisas: em primeiro lugar as mulheres podem tocar tão bem como os homens quando elas têm a oportunidade e em segundo lugar que é sobre o parar de olhar para Girls With Guitar como uma espécie de anomalia - Posso pensar em pelo menos meia dúzia de mulheres que são iguais aos músicos masculinos e com os gostos de Dani Wilde, Joanne Shaw Taylor, Samantha Fish e Erja Lytinen.
Temas:
01 – Bitch [00:03:31] 02 – Don’t Go Making Me Cry [00:03:26] 03 – Red Bloode Woman [00:04:45] 04 – I Put A Spell On You [00:07:32] 05 – Leaving Kind [00:03:45] 06 – Money To Burn [00:10:08] 07 – Juice Me Up [00:03:55] 08 – Who’s Loving You [00:04:59] 09 – Down In The Swamp [00:04:57] 10 – Mississippi Kisses [00:05:21] 11 – Runaway [00:09:31] 12 – Jet Airliner [00:05:19]
Conhecida para as pessoas do Texas e sua terra natal Oklahoma, devido a duas gravações de estúdio anteriores e um álbum ao vivo no Billy Bob’s Texas, No Justice chama a atenção no cenário Americano com seu mais recente lançamento - e primeiro para Carved Records - 2nd Avenue. Produzido por Dexter Green (Collective Soul), 2nd Avenue dispõe de 10 fortes músicas rock que não ficam à margem do country e rock com " WWIII " encontrando No Justice sentado firmemente no lado mais ousado melodicamente enquanto as letras certamente se encaixam bem dentro de um motivo country rock. Liderada por um forte vocalista Steve Rice, No Justice conta também com o guitarrista Jerry Payne, Joey Trevino baixista, Armando Lopez baterista e guitarrista Cody Patton. O título do CD "2nd Avenue" se encaixaria perfeitamente com rock adulto no principal fluxo (como Kings of Leon), enquanto "5 More Minutes" é baseada em som acústico, a melodia mais country e lírica. A produção de Dexter Green em "Just Get Going" se sente como raízes do rock de seus clientes anteriores Collective Soul e The Wallflowers ou Gin Blossoms enquanto "Coming Up The River" faz-me lembrar algo que não teria outro lugar senão numa gravação de Marc Broussard ou Josh Hoge. Nenhuma dessas comparações são más, como cada artista tem alguma exclusividade própria, algo que No Justice tem na composição e na voz de Steve Rice. Compositora de Nashville, Rebecca Lynn Howard convidada no tema "Coming Up The River", enquanto "Love Song" é o tipo de rock para muscular o coração que só parece bom, especialmente quando é tocado habilmente por uma banda como No Justice. Enquanto nada sugere que No Justice realmente tem uma chance de sucesso garantido nas rádio, canções como " 5 More Minutes " " Heart on a Chain " e "Going Nowhere" sugerem que No Justice vai encontrar uma casa no Texas Music/Red Dirt stations enquanto outras músicas como " WWIII " e a faixa-título poderia mover-se sobre a rock mainstream e estações de rádio de rock para adultos. 2nd Avenue é um registro que fica no ouvido e você querer ouvi mais, é tudo que banda qualquer pode desejar.
Temas:
01. Goin Nowhere (3:47) 02. WW III (3:23) 03. 2nd Avenue (3:41) 04. 5 More Minutes (3:49) 05. Just Get Going (3:00) 06. Coming Up the River (2:56) 07. Love Song (3:39) 08. Gone Ain't Far Enough (4:05) 09. Broken Heart Tattoo (2:54) 10. Heart On A Chain (3:31)
WIZARD é uma banda alemã de power metal, formada em 1989 pelo baterista Sören "Snoppi" van Heek. A banda foi muitas vezes chamada de "a resposta da Alemanha para Manowar". Em alguns álbuns as letras são sobre batalhas, metal, guerra e aço. A excepção foram os álbuns de Odin, que é um álbum conceitual sobre a mitologia nórdica, Goochan que é uma história de fantasia sobre uma bruxa (escrito por Volker Leson e autor William B. Nuke), Thor, que também é sobre a mitologia nórdica e ... de wariwulfs e bluotvarwes que é sobre vampiros e lobisomens (escrito por Assistente e Wiesler Andre, autor alemão). WIZARD lançou sua compilação de 14 faixas digitais, Taste Of Wizard, em 03 de agosto 2012 via Massacre Records.
Temas:
1. Witch Of The Enchanted Forest 2. Pale Rider 3. Call To The Dragon 4. Children Of The Night 5. Sword Of Vengeance 6. Utgard (The Beginning) 7. Midgrads Guardian 8. Resurrection 9. The Visitor 10. ... Of Wairwulfs And Bluotvarwes 11. Bluotvarwes 12. Taste Of Fear 13. Messenger Of Death 14. In The Sign Of The Cross
Banda:
Sven D'Anna - Lead Vocals Dano Boland - Lead Guitars (Delany, ex-Vebrifuge) Michael Maass - Guitars Volker Leson - Bass (Delany) Snoppi Denn – Drums
Frank Hannon, Mike Araiza e Jeff Sandoval criaram o que está sendo rapidamente considerado como uma das homenagens mais impressionantes e imperturbáveis a importância da guitarra no Rock-n-Roll. Six String Soldiers é um disco com 12 canções escritas solidamente apoiados pela musicalidade dos lendários guitarristas Dickey Betts (Man "Ramblin'), 3 vezes vencedor do Grammy Rick Derringer (Rock and Roll, Hoochie Koo), Pat Travers (Boom Boom, Out Go The Lights) e Y & T fundador Dave Meniketti. A participação de Mike Araiza Novo México e liderada pela voz expressiva de Jeff Sandoval, Frank reuniu um exército de talentos que raramente é visto num único álbum. Este álbum faz nos lembrar uma época nos Estados Unidos, quando breves canções clássicas ouvidas nos rádios dos carros, guitarra-driven canções no topo das paradas e a liberdade estavam no ar. " I'm Alive " abre com um estrondo e com destaque para a guitarra bluesy de Pat Travers. Vocais e composições excepcionais trazem uma mensagem edificante que vai se tornar um hino para qualquer um que sofreu dor de coração e ainda conseguiu sobreviver! " Lipstick, Smoke -N- Gasoline " é um tema imediatamente favorito! A primeira nota começa com uma melodia contagiosa que transporta até ao fim. Frank e Mike trazem alguns grandes riffs de abanar a cabeça e Dave Meniketti traz um verdadeiro solo de guitarra no de ponto de fusão. Você pode não ter ouvido Jeff Sandoval ainda, mas isso vai muda rapidamente com "Cross Your Mind" e " Love, Life and Beauty ". Vocais de Jeff trazer mostra nessas canções uma honestidade sincera, infelizmente, está faltando na maioria da música popular de hoje. Ele traz ambas as músicas para um final triunfante dando-lhes toda a força de verdadeiros clássicos. A vida de um músico profissional é muito bem transmitida em " Touch the Ground ". O lendário guitarrista Dickey Betts décadas viajando de cidade para cidade, show a show vem brilhantemente através de seu estilo com uma assinatura inigualável tornando-o um absoluto. O grande Rick Derringer fez " To the Light " absolutamente brilhante neste álbum! Seu trabalho de guitarra nos lembra por que ele é um verdadeiro mestre e ícone da guitarra! Frank Hannon, uniu forças com algumas verdadeiras lendas e nos introduz alguns novos talentos também. "Redemption" é uma canção fantástica de salvação. O reforço de Jeff nos vocais por de trás dos tambores é nada menos que Cortney DeAugustine! Fechando 'Six-String Soldiers "um pequeno grande instrumental por Frank intitulado" 12,21 "... se o mundo não chegar ao fim, verifique se você tem o CD 'Six-String Soldiers'!
Temas:
1. I’m Alive (feat. Pat Travers) 2. Set Me Free 3. Six String Soldiers 4. Lipstick, Smoke and Gasoline (feat. Dave Meniketti) 5. Invincible 6. Cross Your Mind 7. Touch the Ground (feat. Dickey Betts) 8. I’m Just Sayin’ 9. Love, Life and Beauty 10. To the Light (feat. Rick Derringer) 11. 12.21 12. Redemption
Banda:
Frank Hannon : Vocais, Guitarra, Teclas Tesla, ex-Moon Dog Mane Jeff Sandoval : Vocais Robbie Furiosi : Bateria Joel Krueger : Baixo
Points North lança o auto-intitulado segundo álbum da banda de rock, principalmente instrumental. Liderado pelo guitarrista Eric Barnett (finalista na competição Guitar Superstar da revista Guitar Player), o baixista Uriah Duffy (Whitesnake) e pelo baterista Kevin Aiello, Points North é claramente influenciado por bandas como Rush, Cream, The Police e Dixie Dregs - mas expande essas influências e claramente produz o seu próprio caminho artístico. O novo álbum de Points North tem vocais pela primeira vez ("Colorblind"), mas seu foco musical primário permanece a mesma. Simplificando, Points North é um dos líderes da música moderna da guitarra instrumental, sozinho, ajudando a revitalizar o gênero por meio de sua proeza técnica, musicalidade superior e habilidades de composição.
Temas:
01 - Ignition 03:58 02 - Northstar 04:38 03 - Child's Play 05:18 04 - Sky Punch 03:26 05 - Rites Of Passage 05:26 06 - Colorblind 03:53 07 - Harlequin 05:08 08 - Turning Point (La Villa De Villers) 07:16 09 - Redeye 04:43 10 - Foxes & Cougars 05:20 11 - Killer Pounder 03:44
Banda:
Eric Barnett – guitar Kevin Aiello – drums Uriah Duffy – bass
Jeroen van Tuijl, o vocalista e guitarrista, descobriu seu amor pela guitarra á mais de 25 anos atrás. Depois de tocar muitas covers com várias bandas e sendo influenciado por sua música favorita o rock e blues, Jeroen se inspirou para compor suas próprias músicas. Além disso, ele também escreve suas próprias letras. Isso tudo resultou na formação da banda JvT, juntamente com Charles no baixo e Rene na bateria. Estes três músicos apaixonados tocam a música de Jeroens com um coração, que sai de suas almas. Agora, a banda lançou o seu terceiro CD.
Тemas:
01. Bound 02. Damnright 03. Moonshine 04. Angels 05. Behind Blues Eyes 06. Love Don't Live Here Anymore 07. Dog Without A Bone 08. Storm And Rain
Banda:
Jeroen van Tuijl - Guitar, Vocals Rene Wit - Drums Charles Schwarz – Bass
Elephant Mountain é uma banda do Estado NY fundada há quatro anos por ex-membros Brand New Sin Joe Altier e Brian 'Slider' Azzoto. Enquanto Brand New Sin sempre oscilou em cima do muro de metal, os caras queriam um som mais classic rock / hard, e isso é exatamente o que encontramos no segundo CD de Elephant Mountain " Birth Of A Conspiracy" lançado em 23 de dezembro de 2013. Em uma noite fria em janeiro de 2009, cinco homens reunidos numa sala em Syracuse, NY. A primeira noite 2 músicas foram escritas e Elephant Mountain nasceu. Junto com Joe, Slider e o guitarrista John Hanus estavam o baterista Lewk Detor e o baixista Dave Hoyt, que passou todo esse ano escrevendo, congestionamentos e encontrar um "som". Eles começaram a misturar todos os elementos do grande clássico rock americano e acrescentando seu próprio toque moderno a ele. Para este segundo álbum, Elephant Mountain recrutou uma nova seção rítmica no baixista Dave Brian Lum e SullyFong batendo na bateria (às vezes muito mais alto), enquanto o novo tecladista Lou Segreti acrescenta o clássico Hammond B3 à mistura. "Birth Of A Conspiracy" combina vocais apaixonados, guitarras melódicas e toneladas de órgão Hammond B3, resultando num rock'n roll muito orgânico com uma mistura forte e sensação bluesy / southern em muitas canções. Elephant Mountain não estão tentando reinventar a roda, eles estão apenas fazendo boa música como ouvi no groovy do "3304", a rápida e balançada "Born Before My Time" e "The Burden", o blues "Unholy Wars" (um festival B3), ou o salto "Loved You Anyway". Há um tour-de-force épico com 11 minutos " Prophet Of The Sane", uma composição sempre divertida que abrange quase três músicas numa só, nunca maçante, sempre rockin '. Com uma produção nítida e uma mistura perfeita, se os gostos de Lynyrd Skynyrd, Blackfoot, Black Country Communion / Glenn Hughes, .38 Special - e por que não, alguns Black Label Society - são sua onda, você deve ouvir Elephant Mountain com " Birth Of A Conspiracy" imediatamente.
Temas:
01. Born Before My Time 02. 3304 03. The Burden 04. Past and Wreckage 05. Unholy Wars 06. The Mighty Have Fallen 07. Loved You Anyway 08. Let It Go 09. Above the Water Line 10. Prophet of the Sane 11. Ghost Track 12. Prelude to a Conspiracy 13. Birth of a Conspiracy
Banda:
Joe Altier - vocals, keyboards Brian 'Slider' Azzoto - guitar, backing vocals John Hanus - guitar Dave Brian Lum - bass SullyFong - drums Lou Segreti - Hammond B3
Senão tivesso visto o video "flame Of The Tyrants" há uns tempos atrás, quando começei a escutar este àlbum diria que tinha o disco errado. Esta entrega dos suecos RAM inicia com um instrumental muito psicadelic 70's, mas por fim o 2º tema lá me tranquilizou. Heavy Metal com escola 80s, norte americana e NWOBHM com uma orientação dark, certas passagens lembram-nos Black Sabbath, Omen; mas são só passagens, o som é muito Judas Priest 70's que deve ser a banda idolatrada destes rapazes, o video que vos propomos abaixo diz tudo. A METALBLADE, icónica editora americana faz este lançamento, talvez daí, se não conhecem este grupo que já vai no seu 4º àlbum; possam ter uma ideia do que vos espera. Metal lacinante com jogo duplo de guitarras soando a moto-serras e vocais extremos de agudos, muito Halford. Metal fresco com mais do que alusões ao som idolatrado nos anos 80, próprio para cardiacos, pelo menos assim está implícito no nome do àlbum. Para os verdadeiros metálicos, é obra que vale a pena, como diz o meu amigo VIC, "é Metal p'rós c*$%*s". McLeod Falou!
Temas:
01. Death… 02. …Comes from the Mouth Beyond 03. I Am the End 04. Release Me 05. Defiant 06. Frozen 07. Under the Scythe 08. Hypnos 09. Flame of the Tyrants 10. 1 7 7 1
Banda:
Oscar Carlquist - Vocals Morgan Pettersson - Drums Harry Granroth - Guitar Daniel Johansson - Guitar Tobias Peterson – Bass
Live From The Freight Train Heart Tour Melbourne Sports And Entertainment Center. Barnestorming foi um álbum gravado ao vivo pelo vocalista Jimmy Barnes ex-Cold Chisel. O álbum foi lançado em 1988 e foi número um na parada de álbuns na Austrália por três semanas no final de 1988.
Temas:
1. Driving Wheels (Barnes/Cain/Roberts) 2. Good Times (Vanda/Young) 3. Too Much Ain't Enough Love (Barnes/Cain/Brock/Schon/Jackson) 4. Lessons In Love(Barnes/Vallance/Neill/Cain) 5. Working Class Man (Cain) 6. Waitin' For The Heartache(Barnes/Child) 7. Do Or Die (Barnes/Cain) 8. When A Man Loves A Woman" (Lewis/Wright) 9. Last Frontier (Barnes/Cain) 10. Seven Days (Dylan) 11. Temptation (Barnes) 12. No Second Prize (Barnes) 13. Walk On (Child/Turner) 14. Rising Sun (Barnes) 15. Without Your Love (Barnes) 16. Paradise (Barnes)
Potente vocalista Noruegês Jorn Lande (MASTERPLAN, AVANTASIA), irá lançar seu álbum full-length com o título " Bring Heavy Rock To The Land ", em 01 de junho na Europa e 05 de junho na América do Norte via Frontiers Records. Após um silêncio de três anos desde o lançamento do "Spirit Black", Jorn solta sobre o mundo mais uma laje de hard rock clássico, com elementos de metal. "Penso que este álbum segue a tradição de Jorn semelhante aos anteriores, mais orientado heavy rock do que metal ", diz Jorn. "Mas, como sempre, não é uma expressão musical por todo o caminho através do álbum, mas uma variedade de paisagens musicais dentro das categorias de rock e metal." Uma fórmula de sucesso não deve mudar, por isso Jorn trabalhou novamente com Tommy Hansen em Jailhouse Studios na Dinamarca, que misturou o álbum, assegurando a margem direita para a guitarra e rico som vocal que agora é marca registada de todos os lançamentos JORN. O lineup vê o retorno de Jimmy Iversen na guitarra que também apareceu em "Spirit Black". O emparelhamento com Tore Moren funciona muito bem e dá ao som de Jorn profundidade e solidez habitual. Como é habitual, em adição ao material original, Jorn oferece algumas capas interessantes. Desta vez, MASTERPLAN de "Time to Be King" e "Ride Like The Wind" Christopher Cross "são os únicos a receber o tratamento Jorn. "Quando nós escrevemos 'Time To Be King", ouvi um arranjo diferente e mais rock-orientado em minha mente, "diz Jorn," assim, após o álbum MASTERPLAN ser lançado, eu não conseguia parar de pensar como soaria se fosse gravado com este outro arranjo. Eu não sei qual deles é melhor, eu acabei gostando ambas as versões. Quanto a Christopher Cross, eu sempre gostei de musica orientada 'West Coast' e bandas como 10CC, PAGES, Santana, LITTLE RIVER BAND, EAGLES e assim por diante. Então eu pensei 'Ride Like The Wind "seria uma boa música para fazer estilo Jorn. SAXON também lançou uma versão desta canção na década de 80, e o arranjo que fizemos acabou ser uma mistura entre a versão original e Saxon. É também uma óptima música para cantar e tocar. " Voz forte e diversificada Jorn Lande e competências sólidas nas composições tornara-se agora lendária no mundo do hard rock. Com uma carreira e mais de 40 lançamentos de álbuns, como vocalista do ARK e MASTERPLAN, além apresentando em projectos espectaculares como NOSTRADAMUS " The Rock Opera ", BEYOND TWILIGHT "The Devil's Hall of Fame", Tobias Sammet's AVANTASIA e AYREON.. "Se você comprar um álbum de Jorn hoje, você sabe o que vai ser", afirma Jorn Lande. Está garantido para obter a sua adrenalina com o som electrizante que tem raízes sólidas na música clássica de hard rock / metal pesado, como DIO, Black Sabbath, Rainbow e Whitesnake. A faixa-título, “ Bring Heavy Rock To The Land “, será lançada como um único em todo o mundo a 14 de maio. Um vídeo para a canção está em obras e será dirigido por Thomas Tjader (Pretty Maids, IN FLAMES). Jorn diz: "A faixa-título tem realmente uma forte marca Jorn. Foi uma escolha natural para um faixa-título, eu sentia o mesmo sobre "Lonely Are The Brave" em 2008. Às vezes uma canção é que tem a magia e você só a sabe '. 'Bring Heavy Rock To The Land' é uma boa música independentemente da forma como todo o álbum é avaliado pela crítica, eu sinto que essa música vai viver e tornar-se um clássico essencial de Jorn!"
Temas:
1. My Road 2. Bring Heavy Rock To The Land 3. A Thousand Cuts 4. Ride Like The Wind 5. Chains Around You 6. The World I See 7. Time To Be King 8. Ride To The Guns 9. Black Morning 10. I Came To Rock
Tema Bonus:
11. Live And Let Fly
Banda:
Jørn Lande - Vocals (Masterplan, Allen / Lande, Millenium, Mundanus Imperium, Beyond Twilight, Ark, Yngwie J. Malmsteen, The Snakes, Vagabond (Nor), Wild Willy's Gang) Tore Moren - Guitars (Arcturus, Carnivora, Skitliv) Jimmy Iversen - Guitars Nic Angileri - Bass (Alto Voltaggio) Willy Bendiksen - Drums (Wild Willy's Gang, Company of Snakes, Road)
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