sábado, 25 de maio de 2024

Vanden Plas - The Empyrean Equation of the Long Lost Things (2024) Alemanha

Os Vanden Plas da Alemanha, formados pelos irmãos Andreas e Stephan Lill, está a dois anos de comemorar 40 anos na cena underground do metal. Desde seu álbum de estreia, Color Temple , em 1994, a banda tem lançado novos álbuns consistentemente. Mais recentemente, em 2022, eles lançaram um álbum ao vivo em CD/DVD, Live & Immortal , apresentando uma compilação dos favoritos dos fãs. Agora, Vanden Plas chega com seu último e décimo álbum de estúdio, The Empyrean Equation Of The Long Lost Things , que conta com a adição do novo teclista Alessandro Del Vecchio que substitui Günter Werno.
Como esperado, Vanden Plas oferece sua interpretação do melódico progressivo metal que é técnico, expansivo e geralmente épico por natureza. A composição da música vem do guitarrista Stephan Lill, o que significa que tu vais ouvir riffs vigorosos e solos poderosos. As letras e as imagens vocais vêm do vocalista Andy Kuntz, mas não acredito que este seja um álbum conceitual.
Explorando o álbum e as músicas contidas nele, o álbum começa com a faixa-título. Isso não é estranho ou incomum. No entanto, a música é principalmente melódico progressivo rock instrumental. É pesado com andamentos mistos e quebras mutáveis. Kuntz chega por volta dos quatro minutos, mas está muito reprimido. My Icarian Flight, o primeiro single e a música mais curta, vem a seguir. A música é essencialmente melódico rock metal com bastante groove e ritmo significativo.
No centro do álbum estão Sanctimonarium e The Sacrilegious Mind Machine, ambos Vanden Plas por excelência: técnicos, bombásticos e cheios de sequências e compassos mutáveis. Andreas Lill está pegando fogo com sua bateria em ambas as músicas. Algo mais sublime vem com They Call Me God, que conta com voz, guitarra leve e piano no início para um hino ascendente. O crescendo é composto por riffs pesados e solo de guitarra épico.
A obra final, March Of The Saints, é simplesmente outra música de prog metal robusta, densa e sinfônica, mas com uma linha de piano persistente e uma quebra suave no meio que apresenta voz sobre piano. Stephan Lill faz sua guitarra ser ouvida no primeiro e no último terço da música. Mas a cola que mantém o arranjo unido parece ser os riffs, a seção rítmica e o arranjo vocal. Não importa como tu a descrevas, a música é bastante épica.
Tudo dito, The Empyrean Equation Of The Long Lost Things encontra Vanden Plas no seu melhor: criando melódico progressivo metal robusto, técnico e divertido que impressiona e agrada seus fãs e fãs do género.

amazon 

Vanden Plas - The Empyrean Equation of the Long Lost Things

Praying Mantis - Defiance (2024) UK

A história dos Praying Mantis da Inglaterra é bem conhecida. Formados antes da origem da New Wave of British Heavy Metal pelos irmãos Troy (Chris e Tino), a banda é frequentemente reconhecida como uma influenciadora do género. Seu álbum de estreia de 1981, Time Tells No Lies ainda é considerado um clássico da época. Além disso, digno de nota é o cruzamento da banda e a inclusão de ex-membros dos Iron Maiden, incluindo Dennis Stratton, Paul Di'Anno e Clive Burr. Após um hiato que durou a maior parte dos anos 80, os irmãos Troy reformariam os Praying Mantis em 1990. Apesar das mudanças de pessoal, a banda lançaria seis álbuns entre 1991 e 2003. Três anos depois, Stratton deixaria a banda. Uma nova era começa com Andy Burgess substituindo a guitarra, depois John Cuijpers e Hans in't Zandt chegando nos vocais e na percussão, respectivamente, em 2013. Esta edição dos Praying Mantis vem lançando LPs consistentemente desde 2015. Agora a banda entrega seu último e sortudo décimo terceiro álbum de estúdio, Defiance .
O som dos Praying Mantis gira em torno do clássico melódico hard rock com sensibilidade AOR e uma pitada de metal. É um desvio de som do que normalmente se esperava das bandas tradicionais da NWoBHM. Menos Iron Maiden, mas mais parecido com a abordagem dos Def Leppard, mas não soando como nenhum dos dois. Mas, como seus muitos colegas, Praying Mantis usaria riffs de guitarra, ritmo e solos duplos.
Para considerar algumas músicas de Defiance , tu vais encontrar aquele mix de melódico hard rock AOR com Never Can Say Goodbye, Give It Up, o animado Standing Tall e Defiance. Talvez mais pesadas e com alguma ponta de metal sejam I Surrender ou Let's See, esta última acelerando o ritmo. As baladas poderosas do AOR vêm com One Heart e Forever In My Heart. Um belo instrumental chega com Nightswin e o groove de guitarra duplo característico de Praying Mantis.
Dito isso, com Defiance , Praying Mantis desafia a idade e as convenções musicais modernas para entregar outro álbum robusto e divertido de seu clássico melódico hard rock com infusão de AOR.

amazon  Defiance - Praying Mantis

quinta-feira, 23 de maio de 2024

Gun - Hombres (2024) UK

Quando “All Fired Up” surgiu no final do ano passado, tu ouviste e – se tu eras um fã naquela época – Tu dizes: “Cristo, os Gun estão de volta” (quando digo “tu”, quero dizer "meu"….)
O que quero dizer é que Gun é excelente. Mas, para ser honesto, Gun é excelente por causa dos seus três primeiros álbuns. Esses discos são tão bons quanto qualquer outro lançado entre 89-94. Uma das músicas que eles lançaram naquela época, “Don't Say It's Over” continua entre as dez melhores de todos os tempos para mim.
E começar este – seu primeiro álbum com material totalmente novo desde 2017 – com uma música como essa é uma afirmação.
Gun 2024, são basicamente como Gun 1992 (esse é o ano em que “Gallus” foi lançado), pois há uma sensação real disso nas harmonias de “Boys Don't Cry”, e embora “Take Me Back Home” possa ter um pouco rock mais moderno, tem aquele rolinho retrô.
Há refrões aqui, ganchos e o trabalho de guitarra de Gizzi e Ruaraidh “Roo” Macfarlane é o melhor que existe – ele agora é um “membro pleno”.
“Fake Life” ganha pontos extras de glam rock, mesmo antes do solo gêmeo ter tons de Lizzy, e mesmo quando o ritmo diminui, como acontece em “Falling”, o faz com habilidade real. Uma sensibilidade pop (ser uma banda de rock completa nunca pareceu combinar muito bem com os Gun. Então eles se envolveram com um pouco de blues em “You Are What I Need”. É a primeira música desse tipo dos Gun têm feito há muito tempo e muito mais, por favor.
Esse tipo de coisa é dito com tanta frequência que pode parecer clichê, mas honestamente, Gun soa revigorado aqui. “Never Enough” faz isso por ti, “Don't Hide Your Fears Tonight” tem apenas um toque de ambição dos Simple Minds. Um pouco de… arrogância, se quiseres (trocadilho intencional).
O groove do baixo de “Lucky Guy” ancora isso, e se eles estão felizes com sua sorte, então bem, eles podem estar. Com certeza, os punhos estão levantados no seu refrão, e no último do álbum propriamente dito. “A Shift In Time” é um simples apelo à unidade e união. Inicialmente acústico, logo explode.
Ninguém menos que Steve Harris (um homem que ama Gun ainda mais do que eu) declarou que este tem algumas de suas melhores músicas desde Gallus. Ele não está errado.
É um disco brilhante. Confortavelmente o melhor em três décadas.

amazon  Hombres - Gun

Kickin Valentina - Star Spangled Fist Fight (2024) USA

Kickin Valentina formados em 2013 rapidamente chamou a atenção nos EUA e no mundo. Em outubro de 2013, eles lançaram seu EP autointitulado pela gravadora independente Highway 9 Records, com sede em Atlanta. Em 2015, eles assinaram com a gravadora dinamarquesa Mighty Music e lançaram três álbuns completos “Super Atomic” , ”Imaginary Creatures” , ”Revenge Of Rock ” e um EP “Chaos In Copenhagen” que recebeu ótimas críticas em todo o mundo. Eles apoiaram nomes como Skid Row , Doro e Buckcherry ao redor do mundo, bem como várias aparições em festivais, turnês nos EUA e na Europa e são conhecidos por seus shows de rock n roll de alta energia e sem sentido. Com um intervalo de três anos desde o álbum “Revenge Of Rock” devido a uma agenda lotada de turnês, chega o tão aguardado álbum número quatro “Star Spangled Fist Fight”.
“ Gettin Off” é a primeira faixa, é dura e pesada, ótimos riffs de guitarra, linhas de bateria pesadas com aquela ótima linha de baixo suja de Chris Taylor com vocais rosnados de DK Revelle . Isso bate na tua cara como um nocaute, um excelente começo para este álbum. “Dirty Rhythm”, o terceiro single deste álbum, continua no mesmo vão, seu rock n' roll desprezível e sem remorso. Eu particularmente gosto da pausa perto do final da faixa com aquela linha de baixo e vocais antes de trazerem a faixa para casa parece muito bom . “Fire Back” é uma música em que és duramente atingido, onde a vingança é garantida, é rebelde e tem atitude. “Man On A Mission” oferece outra ótima música de rock n roll pesado para abanar a cabeça e cantar junto com o refrão. “Turn Me Loose” , “Died Laughing” e “Amsterdam” dão aquela faixa do pôr do sol de Los Angeles, Faster Pussycat , LA Guns, Guns N' Roses da era sleaze, mas têm uma sensação mais moderna e um som muito melhor. “Takin A Ride”, o primeiro single deste álbum, é um excelente hino do rock n' roll, os vocais, os riffs e o solo de Heber são bem entregues na espinha dorsal da faixa. “Ride Or Die”, o segundo single, é brilhante, canta ao longo da faixa com um vocal um pouco diferente, mas ainda assim DK oferece uma ótima música, riffs de guitarra fortes, a bateria de Jimmy Berdine tocando forte ao longo deste álbum, mas mais ainda nesta faixa. “Star Spangled Fist Fight” a faixa título fecha o álbum com a mesma atitude que os fãs desprezíveis e de rock n' roll ao redor do mundo adoram desta banda.
“ Star Spangled Fist Fight” é um álbum animado repleto de rock n' roll sem remorso. São dez faixas de puro brilho e qualidade que envergonham outras bandas mais consagradas que deveriam estar olhando por cima dos ombros agora. Kickin Valentina fez um álbum absolutamente fantástico, é um álbum clássico de rock n' roll para 2024, eles merecem se sair muito bem com ele. Isso será adicionado à minha coleção sem hesitação. Um dos álbuns do ano, sem dúvida.

amazon  Star Spangled Fist Fight - Kickin Valentina

terça-feira, 14 de maio de 2024

Accept - Humanoid (2024) UK


Recusando-se a serem escravos da máquina, parece que a única coisa a que os ACCEPT estam acorrentados é a excitação e adrenalina do heavy metal. Celebrando a autenticidade humana e apreciando a verdadeira arte e musicalidade, o último álbum dos ACCEPT, “Humanoid”, oferece uma perspetiva moderna sobre como tecnologias emergentes como a IA podem ser prejudiciais à criatividade e individualidade humanas.
A faixa “Diving Into Sin” dá início a este álbum, dando-nos uma introdução intrigante do Oriente Médio antes de lançar algo um pouco mais sombrio e sinistro.
Tu podes perceber a qualidade deste álbum desde esta primeira música, e com riffs de guitarra cativantes e tonalidade vocal fantástica, esta faixa certamente agradará a parte mais tortuosa do teu cérebro.
A próxima música, intitulada “Humanoid”, dá voz a um senhor robô e conta a história da desolação e do caos que a tecnologia pode trazer. “Humanoid” acrescenta algo totalmente diferente a este álbum, e é uma mistura emocionante e bem executada de narrativa única e energia implacável.
Certamente há uma sensação de profunda imersão aqui, já que as trilhas constroem a imagem de um planeta apocalíptico governado por máquinas.
Outras faixas que adorei incluem a faixa 3, “Frankenstein”, uma faixa de ritmo acelerado e estruturalmente dinâmica com poder explosivo, e a faixa 7, “Ravages Of Time”, que conta a história emocional da nossa frágil existência humana e deixa o ouvinte com a mensagem para viver enquanto podes, já que estamos nesta terra por um certo tempo.
ACCEPT certamente não se esquiva de tópicos às vezes desconfortáveis ou pouco ortodoxos, mas nisso há verdadeira coragem e honestidade.
Este álbum é certamente repleto de autenticidade e paixão implacáveis, e parece que há um foco real em mostrar as complexidades do ser humano.
Tudo isso conta com o apoio inabalável da excelente musicalidade da banda, que traz guitarras expressivas, bateria agressiva e melodias que parecem uma extensão da alma.
Lançado em 26 de abril, o 17º álbum de estúdio da banda certamente impressionará seus apoiantes de longa data, pois permanece fiel às raízes do género. No entanto, o que certamente os agradará mais são os temas intrigantes e complexos que percorrem todo este álbum, trazendo aos ouvintes algo novo, oportuno e envolvente.

amazon  accept humanoid