17 CRASH - Through Hell And Back (2020) Itália

17 Crash lança o seu terceiro álbum, "Through Hell And Back" , que acaba de ser publicado pela Volcano Records , a produção foi confiada a Alessio Lucatti (Vision Divine, Deathless Legacy) mixado e masterizado por Simone Mularoni (Domination Estudo, DGM) .
A banda, nascida em 2011, iniciou uma jornada que os viu partir de um Hard Rock influenciado principalmente pelas bandas da cena dos anos 80 da América com o seu "Reading Your Dirty Mind" de 2015 e depois no segundo álbum de 2018 "Hit The Prey" viram em direção a um som que incorporava elementos AOR, com melodias e um som que às vezes é mais europeu que americano.
Com este terceiro trabalho, pode-se dizer que o processo foi concluído, por mais que se possa dizer falando de uma formação que naturalmente pode direcionar seu som em várias direções.
Uma particularidade do som dos 17 Crash é o canto quase sempre gravado em registros bastante altos e envolvido em melodias muito fortes e cristalinas, o limpo e poderoso timbre de Ros Crash se presta lindamente a essa abordagem vocal e as peças são construídas em torno desse tipo de música.
O rápido e melódico "Face To Face" abre o caminho, seguido por uma dinâmica "Be A Man", que enquadra um riff magistral num ritmo poderoso e de seguida, abre melodicamente com um pré-refrão e um refrão daqueles difíceis de esquecer. "Change Your Way" traz de volta o som do outro lado do Atlântico, enquanto a faixa-título seguinte "Through Hell And Back" é outro exemplo de poderoso e preciso Hard Rock, com um ótimo riff na abertura e outro grande refrão.
A banda continua alternando nos temas dois estilos, um mais flagrantemente hard rock e cheio de grooves, muito mais melódico com a qual a banda abre o som com refrões e melodias abertos e ensolarados, como no caso de "Bite The Freedom". A inevitável balada "Don't Surrender", enquanto o resto do álbum continua se movendo nas faixas de um brilhante Hard Rock, perfeitamente equilibrado entre poder e melodia.
No rock do 17 Crash, ainda encontramos aquelas gravações que fizeram o som puramente americano de meados dos anos 80 crescer e prosperar, agora perfeitamente equilibrado numa mistura de Hard Rock e AOR, apoiada por uma excelente produção e excelentes composições. este "Through Hell And Beck" é um bom álbum.

Bonfire - Fistful of Fire (2020) Alemanha

Em 2017, a lendária banda de melódico hard rock / metal alemã BONFIRE nos apresentou o seu novo vocalista Alexx Stahl. "Byte The Bullet" era um disco sólido que se orgulhava das gravações anteriores da banda. Hoje em dia e depois de uma turnê bem-sucedida os BONFIRE contra-atacam com uma nova obra. "Fistful Of Fire" será lançado pela AFM Records em abril.
A música de abertura e "Gotta Get Away" é exatamente o que eu esperava dos Bonfire; um soco na tua cara e uma poderosa joia de melódico hard rock / metal. Com certeza um ótimo aperitivo do que está por vir. "The Devil Made Me Do It" é um rocker em ritmo acelerado que apresenta os vocais agudos de Stahl na primeira fila, guitarras fortes e um refrão cativante.
Em "Ride The Blade" e "Rock N Roll Survivors", a banda traz de volta sua glória ao som anterior (dos três primeiros álbuns ..) com força total. Euro melódico hard rock / metal no seu melhor. Ambas as faixas são matadoras! A balada clássica e emocional de "When An Old Man Cries" é um dos melhores momentos do novo álbum, enquanto em "Warrior" estamos lidando com uma música que será um futuro clássico e com certeza, um favorito ao vivo! "Breaking Out", "Fistful Of Fire" e a metalizada "Gloryland" são três excelentes amostras do novo Opus dos Bonfire.
Resumindo, os BONFIRE estão de volta com um disco fantástico até o fim! "Fistful Of Fire" é uma obra que apresenta o som clássico anterior da banda em toda a sua glória, músicas matadoras, guitarras fortes e ousadas e mostra que Alexx Stahl é um vocalista incrível e o homem certo para os BONFIRE!

TESLA - Five Man London Jam (2020) USA

Tesla é uma banda que escreve músicas tão boas que podem ser tocadas em qualquer estilo e ainda parecerem ótimas. O mundo do rock descobriu esse caminho em 1990, quando a banda lançou o álbum ao vivo e acústico "Five Man Acoustical Jam", o álbum foi um grande sucesso e produziu o maciço single "Signs", uma música originalmente gravada pelos Five Man Electrical Band.
Então, aqui estamos trinta anos depois no caminho e a banda revisitou o formato, desta vez gravando na frente de uma plateia convidada no icônico Abbey Road Studios de Londres e produzida pela própria banda. O álbum é composto por treze faixas, das quais apenas cinco foram apresentadas no álbum "Acoustical Jam", e novamente abre com uma versão impressionante de "Comin' Atcha Live / Truckin'".
Há uma cover de "We Can Work It Out" dos Beatles, gravada na mesma sala que o original, e um trio de novas músicas do recente álbum "Shock", "Tied To The Tracks", "Forever Loving You" e " California Summer Song ".
Então chegamos aos meus destaques pessoais no álbum. “Signs”, “Miles Away” (com alguns trabalhos impressionantes de guitarra de Dave Rude e Frank Hannon), “Into The Now” e um excelente “Call It What You Want” (sério, quanto bom é este som). Primeiro single “What You Give”, “Paradise”, “Stir It Up” e “Love Song” completam o álbum.
É certo que eu me descreveria como um fã de longa data dos Tesla, e há várias outras músicas que eu gostaria de ter visto aqui, mas esse é um conjunto bem equilibrado e altamente agradável.

Absolva - Side by Side (Limited Edition) (2020) UK

ABSOLVA vem do Reino Unido e está agitando o mundo inteiro desde 2012. Esse grupo de rockers (incluindo Luke Appleton dos ICED EARTH) traz sua música, seja no palco ou no estúdio, com riffs clássicos de estilo chuggy, vocais poderosos, e algumas partes de solo maciças. Seu quinto álbum de estúdio, “Side by Side”, chega oficialmente no dia 17 de abril, 2020. Estes músicos têm um fator nostálgico sobre eles, ainda mantêm uma sensação moderna fresca com seu estilo de Melodic Heavy Metal (embora eu gostaria de acrescentar que eles também trazem um sentimento de NWOBHM)
“Advocate Your Fate” é uma faixa de abertura interessante com riffs no estilo IRON MAIDEN e vocais poderosos. "The Sky's Your Limit " começou a balada. As letras eram um pouco bregas, mas os riffs eram bons e as guitarras cheias de harmonias são excelentes. Adorei os últimos minutos disso, a música realmente partiu e bem, mandou o ouvinte além do céu com algumas guitarras matadoras e vocais poderosos. "Side By Side" começou devagar e partiu no meio do caminho com mais um estrelar solo de guitarra. “Living a Lie” imediatamente me fez bater com a cabeça com aquela boa combinação de riff e bateria que inicia a música e continua por toda a parte. A parte do solo é um tipo dramático de solo, adorei.
"Legion" definitivamente tem a sensação NWOBHM desde a nota inicial. O estilo neste riff, mais a melodia vocal, é uma reminiscência dos SAXON misturado com DIO . "End of Days" é uma faixa heavy. Os riffs eram espetaculares e poderosos, a voz de Christopher também é maciça nesta faixa. "From This World" é a faixa final (pelo menos das músicas originais) do álbum. Começa meio extravagante, mas com alguns riffs melódicos bem organizados. Ele se transforma numa seção fantástica de solos e riffs no meio. As melodias nesta faixa final são estranhamente bonitas e ficam presas na sua cabeça depois que a música termina. "Two Minutes to Midnight" é uma cover dos Iron Maiden clássico. É uma cover sólida e o solo rouba o show. (não surpreende com a frequência com que senti a influência dos Maiden ao longo deste álbum)
No geral, este álbum foi super agradável! Como grande fã dos IRON MAIDEN, fiquei empolgado ao ver os ABSOLVA listá-los como uma grande influência. A influência mostrou, de maneira positiva, ao longo de todo este disco. Eles tiveram seu próprio toque na mistura com melodias cativantes e excelentes vocais. Eu posso dizer que as guitarras foram a melhor parte deste álbum para mim. Eu sou louco por duelos / guitarras harmonizadas e os irmãos Appleton são incrivelmente talentosos nisso. "Side By Side" também era algo que muitas vezes quero da música: Diversão. Eu posso dizer que estes músicos são apaixonados pela música que estão criando e se divertindo ao fazê-lo. Isso aumenta o fator de diversão de um álbum para mim e eles certamente atingiram a marca e a ultrapassaram.

POST DA SEMANA : Son Of Man - State Of Dystopia (2020) UK

'State Of Dystopia' é o novo álbum da excelente banda galesa SON OF MAN. O álbum é o aguardado seguimento do aclamado álbum de estreia da banda, lançado em 2016.
Partindo do coração do rock galês, SON OF MAN apresenta membros de lendárias bandas galesas, como George Jones (Guitars & Vocals), Bob Richards (ÁSIA, Graham Bonnet, SHY), Glenn Quinn (Tigertailz) e a banda de Sassafras Richie Galloni (vocais principais) e Marco James (teclados e vocais). Eles ganharam muitos elogios por seus poderosos shows ao vivo e agora essa banda de clássico hard rock traz para ti o seu segundo álbum 'State Of Dystopia'.
Um State Of Dystopia é definido como um estado ou sociedade imaginada em que há grande sofrimento ou injustiça. Normalmente, é totalitário ou pós-apocalíptico.
O álbum é uma mistura eclética de faixas originais misturadas com os temas da vida e amor, guerra, paz e esperança, envolvidas pelo som de guitarra da marca registada e harmonias melódicas, além de uma seção de ritmo poderosa, temperada com tendência de teclados e uma das as maiores vozes do Rock de hoje.
A música se irrita com energia implacável e ideias diversas. É um grande álbum e som construído com acordes poderosos, grandes harmonias e ganchos significativos do Classic Rock, mas com uma visão musical maior, abrangendo o ecletismo lírico que permite que a banda forje de maneira impressionante seu próprio estilo.
Há também uma estética abrangente, desde a capa e o som intricadamente acamado às harmonias cintilantes, linhas de guitarra em tons profundos, toques electrónicos ocasionais e músicas curiosas.
'State Of Dystopia' não é um álbum conceitual em si, mas abraça os líricos e gatilhos musicais que ressoam em 11 faixas impressionistas cheias de temas inter-relacionados que não são entregues cronologicamente.
A banda empurrou a arte e as harmonias para a frente da mixagem, em faixas como o eletrônico processado 'Feeding Time', e a grandeza celta da música anti-guerra 'March With The Drum'.
Desde a abertura perturbada de 'Conscience' até a colagem de voz baseada em sintetizadores de 'Too Many Questions', esta é uma jornada musical ampla, cheia de temas entrelaçados, expressados por grandes figuras do rock e enquadrados por uma produção em expansão.
A seção rítmica poderosa do baterista Bob Richards e Glenn Quinn (dobrando tanto o baixo quanto a guitarra) fornece a base perfeita para as guitarras duplas de George Jones e Quinn e solos esforçados, enquanto no hino de encerramento 'Too Many Questions' os teclados em camadas de Marco James evocam um progresso elegante, compensado por um vocal principal e harmonias que se estendem pelos Ásia de John Wetton e nos devolvem à influência Uriah Heep da faixa de abertura.
O vocalista Richie Galloni, de timbre ressonante e palavreado expressivo, pois ele constantemente busca significado e sentimento líricos, em vez de se entregar a clichés.
'What The Man Said' é um dos temas favoritos, com sua sensação de blues em camadas de sintetizador, pontuada por uma linha de guitarra pesada e harmonias estrelares. Esta faixa soberbamente produzida captura a faísca da banda, proporcionando uma polida sensação de rádio.
Depois, a inesperada coda guiada por guitarra no hino melódico de encerramento 'Too Many Questions', que poderia ter vindo do álbum 'Endangered Species' dos Man. Esse é o impacto do álbum como um todo, que atua como um link para um rico passado musical que foi eloquentemente atualizado.
O teclista Marco James também é uma grande parte dos arranjos. Os preenchimentos e enfeites de sua introdução sutil colam o som em camadas dos álbuns. E se seus sintetizadores às vezes soam um pouco datados (como em 'What The Man Says'), há variedade e restrição suficientes na sua execução para apoiar a música em vez de dominá-la.
Suas partes do teclado e o vocal do estilo Jon Anderson dos Galloni fazem 'One With The Voice' soar como um clássico esquecido dos Yes.
Em nítido contraste, há o riffing influenciado pelos AC / DC de 'Auto Devotion', que ancora o álbum como um todo, completo com um gancho cantado no estilo dos anos 80.
George Jones está no centro do palco para o vocal principal da balada rock 'Reign In Yesterday', outra música amiga do rádio com um refrão edificante.
E enquanto a música acima tem uma sensação de grandeza, as músicas são geralmente concisas e os solos são breves.
Pode haver poucas bandas de rock contemporâneas que mudam sem esforço do rock conduzido por riff para o AOR e depois para o estilo pop-rock de 'Bring Out The Best In Me', mas essa é a medida de um álbum impressionante que repudia musicalmente todos os aspectos de seu próprio título, num esplêndido trabalho.

Asphalt Valentine - Twisted Road (2020) USA

Estes cinco rapazes de Atlanta, Georgia, começaram em 2008 com o seu primeiro álbum, Strip Rock Roll. Aparentemente, algumas das músicas de Twisted Road foram escritas já em 2015, mas a banda foi colocada em espera. O vocalista Joe Flynt passou um breve período com Kickin Valentina antes de reorganizar os Asphalt Valentine e desenvolver este novo álbum.
Twisted Road não abre novos caminhos de forma alguma. A faixa-título mostra com certeza as influências declaradas da banda, de bandas mais modernas como Buckcherry e The Last Vegas a rockers dos anos 70 e 80 como Aerosmith e Mötley Crüe. Sinceramente, ouço mais o exagero dos anos 2000 do que os primeiros anos de rock em suas músicas.
Como eu disse, a faixa-título “Twisted Road” é muito The Last Vegas em seu estilo e apresentação. Tem um groove e uma linha vocal para combinar. "The Only" começa como uma homenagem dos anos 80 semelhante a Ratt, talvez, mas talvez se desenvolva no lado mais suave. Pensando em Dokken na sua execução. O riff é realmente bom e, claro, há um pouco de chocalho. "I Don't Care" é um punk de núcleo mole com uma pitada para cantar junto. Está tudo bem e pode ser algo que The Last Vegas consideraria uma entrada tardia para o próximo álbum, se eles fizerem outro. Eu já ouvi isso antes e não me atraiu. “Saving” é uma power ballad puramente genérica. Não é inspirador.
E, no entanto, "Something More" é um ótimo pedaço de sleaze. Esta é uma faixa que eu podia ouvir várias vezes. Todos os elementos estão lá, e se Twisted Road fosse tão consistente, seria impressionante. O colapso bluesy de "As The Crow Flies" é um pouco enganador, mas finalmente funciona. " Shamefully" não tem interesse, mas "Ooh La La", "Dixie Rose" e "Rain" não podem ser criticadas por sua pura entrega de rock and roll.
Eu pensei que o Twisted Road dos Asphalt Valentine era uma audição "Boa" no geral. A banda tem a capacidade de escrever e entregar alguns bons riffs. Os rockers vão gostar. Dito isto, não há nada de novo aqui que torne a banda intrigante ou me obriga a envolver me mais.

Stoneface - Bad Luck World (2020) Suécia

Inspirados em artistas como Joe Lynn Turner-Rainbow dos anos 80, Moritz, House Of Lords, Rob Moratti, só para citar alguns, a banda sueca STONEFACE lançou o seu novo álbum "Bad Luck World". Em 2014, Tom Nilsson (guitarra), Peter Rundstrom (baixo), Christer Hellstrom (letrista) e Martin Hedberg (bateria) decidiram formar uma nova banda de musicalmente orientada ao clássico melódico hard rock, mas com letras de tópicos sociais.
Os membros dos Stoneface são músicos experientes e qualificados, com uma história anterior na formação dos anos 80 dos MKII da banda sueca Motherlode.

Def Leppard - The Early Years 79-81 (2020) UK

Os lendários ícones britânicos do rock 'n' roll e os indicados ao Rock & Roll Hall of Fame® Def Leppard lançaram o set The Early Years 79-81, representando os dois primeiros álbuns da banda, On Through The Night (1980) e High 'N' Dry (1981), em 20 de março de 2020 via UMe / Virgin. O set box foi produzido executivo pelo vocalista Joe Elliott e masterizado pelo engenheiro de som da banda, Ronan McHugh.
Joe Elliott diz sobre o conjunto de caixas: “Bem, os fãs perguntaram e nós ouvimos! Realmente empolgado por ter nossos primeiros anos retrabalhados com uma carga de material raro, incluindo o recém-descoberto Live at the Oxford New Theatre, gravado na turnê britânica de 1980…. Foi uma viagem montar esta caixa e espero que todos gostem de ouvi-la tanto quanto nós trabalhamos nela! ”
O conjunto deluxe de 5 CD consiste nos álbuns originais remasterizados, lados B, raridades e versões re-mix, sessões Radio One, Live from Reading e a primeira aparição de um show inédito e recém-mixado de Oxford em 1980.
O álbum também apresenta uma faixa instantânea, a procurada versão produzida por Nick Tauber de "Rock Brigade". A música foi originalmente planejada como single, mas nunca foi lançada. Hoje, 40 anos depois, a faixa é finalmente lançada para os fãs.
O álbum de estreia da banda, On Through The Night, foi lançado em 1980 e imediatamente colocou o mundo do rock em alerta. O álbum alcançou o 15º lugar no Reino Unido e o 51º nos EUA. Apresentou muitos dos favoritos da banda, incluindo algumas versões atualizadas dos primeiros singles, e foi certificado como platina em 1989. High 'N' Dry, lançado em 1981, alcançou o 26º lugar no Reino Unido e o 38º nos EUA, consolidando ainda mais o status da banda.
O conjunto dos primeiros anos 79-81 inclui uma história dos dois primeiros álbuns da banda, escritos pelo escritor Mojo e Paul Elliott (sem relação), apresentando ideias pessoais da banda sobre a criação e o lançamento desses primeiros discos. como imagens raras da banda e fotos de recordações da época.

Ivanhoe - Blood And Gold (2020) Alemanha

A banda de metal progressivo alemã IVANHOE lançou o seu novo álbum de estúdio 'Blood And Gold' em 20 de março de 2020, que marca a estreia do guitarrista Lars Vögtle e do baterista Bernd Heining. Após a audição inicial, o que realmente gostei deste novo disco, o novo objetivo da banda de oferecer músicas mais cativantes, mais curtas e compactas. Embora as guitarras sejam mais proeminentes, a melodia é mais focada do que nunca.

SteelCity - Mach II (2020) USA

Perris Records e STEELCITY em 20 de março de 2020 lançaram do novo álbum de estúdio do grupo, "Mach II". Com uma formação estrelar incluindo BJ Zampa (House Of Lords), Roy Cathey (Cold Sweat) e Jason Cronwell (ex-Eric Martin Band), o SteelCity aumentou sua força no hard rock para este segundo trabalho.
Thunder & Lightning. Duas palavras que podem ser usadas para descrever o som incendiário que são os SteelCity. Um estrondo por meio de uma seção ritmo monstruosa em expansão. Um estrondo na forma de guitarras fortes e com riffs, altos vocais e harmonias exuberantes.
Arrojado, mas sofisticado, sem desculpas, mas ainda comovente, os SteelCity oferecem uma homenagem descarada à idade de ouro do hard rock, voltando e falando diretamente contigo, tornando-se parte da banda sonora da tua vida.

NEWMAN - Ignition (2020) UK

Em 1997, o cantor / compositor Steve Newman formou a banda Newman e, desde 1998, produz álbuns consistentemente de alta qualidade, com músicas cheias de gancho e letras instigantes. Em 2018, Newman foi convidado a voltar ao HRH Festival em apoio ao 20º aniversário do álbum de estreia. No restante de 2018 e na primeira parte de 2019, Steve permaneceu ocupado escrevendo e gravando para outros artistas de diferentes géneros, dando um tempo para se concentrar nos Newman e se mudando para diferentes áreas, tanto musical quanto liricamente. Revitalizado após um intervalo de dois anos, Steve voltou sua atenção para o próximo álbum dos Newman, trazendo influências de alguns dos projetos nos quais ele havia trabalhado anteriormente, mas também regressando à escrita e ao som que se tornaram parte do legado de Newman. Então, o primeiro álbum Newman em 3 anos, "Ignition", está finalmente aqui, 12 músicas em uma continuação natural do lançamento "Aerial" de 2017. O álbum foi gravado no Chrome Dome Studios, em Londres, entre maio e outubro de 2019, com todas as músicas sendo escritas e arranjadas por Steve Newman.
Fonte: GerMusica

M.I.L.F. - Rolling Thunder (2020) Itália

O novo álbum dos M.I.L.F., intitulado "Rolling Thunder", lançado em 10 de janeiro de 2020, via Volcano Records & Promotion em versão digital em todas as principais plataformas de streaming e compra online, como Spotify, Deezer, iTunes e Amazon Music.
Após a mudança drástica de equipe que ocorreu em 2017, os hard rockers italianos M.I.L.F. decidiram melhorar seu som, dando-lhe um tom mais moderno, mantendo o fundo que sempre os caracterizou. Toda a música tem seu próprio estilo, toda a música tem sua própria história, toda a música pode se mover e manter vivo o verdadeiro espírito do Rock 'n' Roll.
A capa representa a alma do álbum: uma jornada selvagem para o hard rock mais cheio de adrenalina, inspirado no rock da velha escola de Los Angeles nos anos 70 e 80.
Em 2016, eles assinaram seu primeiro contrato de gravação com a Buil2Kill Records, dando origem ao seu álbum de estreia, intitulado “More Than You”, aclamado pelo público e pela crítica. Em 2017, a banda passa por uma drástica mudança na banda, mudando a voz, o baixo e a bateria de uma só vez. No início de 2018, ele assinou um contrato com a Sorry Mom! Agency, e no mesmo ano o novo single, "Hottest Dream", é lançado. Em 2019, começam as gravações do novo álbum, seguidas pela assinatura com a Volcano Records & Promotion.

Voodoo Six - Simulation Game (2020) UK

Voodoo Six , a aclamada banda de hard rock de Londres, famosa por oferecer rock contemporâneo e dirigido com uma corrente de blues e riffs matadores, fez uma parceria com o Explorer1 Music (E1), com sede em Los Angeles, e lançou "Simulation Game", o segundo álbum com o vocalista Nik Taylor-Stoakes em 6 de março de 2020.
Gravado no Barnyard Studios, o “Simulation Game” consiste em 10 faixas produzidas / mixadas por Tony Newton (Iron Maiden, British Lion, Airrace) e masterizadas por Ade Emsley (Iron Maiden) Steve Harris). Com a adição de Tom Gentry(GUN / Marco Mendoza) na guitarra, os fãs são tratados com um ataque de guitsrrs ainda mais dinâmico do que em discos anteriores e performances ao vivo.
“Parece que este é o momento certo para nós. Estamos incrivelmente orgulhosos do novo material e mal podemos esperar que as pessoas ouçam o novo disco e se apresentem para fãs de todo o mundo”, disse o membro fundador dos Voodoo Six, Tony Newton. “A visão do Explorer1 para a banda e o apoio exclusivo que eles oferecem tornam tudo isso possível”.
O fundador e baixista dos Iron Maiden, Steve Harris, comentou: “Estou de olho nos Voodoo Six há um tempo e eles produziram um novo álbum com uma promessa real. É ótimo apoiar os verdadeiros talentos britânicos em ascensão”. O novo álbum foi gravado e mixado no Harris 'Barnyard Studio.
"Depois de assistir a banda se desenvolver por muitos anos, era natural que os Voodoo Six se tornassem parte da família E1", disse Paul Woolnough, co-fundador e CEO do Explorer 1. “A paixão deles por criar ótimas músicas sempre foi forte e, com o "Simulation Game", acreditamos que eles entregaram o álbum que os levará ao próximo nível".

POST DA SEMANA : Legion - Redemption (2020) UK

Enquanto a banda anunciou sua dissolução há algum tempo, Vince O'Regan e Phil Vincent estão de volta com os LEGION, e um novo álbum intitulado "Redemption".
Talvez devido à colaboração de O'Regan com Bob Catley no passado, Legion está se tornando cada vez mais musicalmente parecido com os trabalhos solo de Catley, alguns RTE e até um pouco do atual House Of Lords.
O renomado Eric Ragno aparece nos teclados convidados da música "Out in the Cold", fornecendo suas habilidades para criar a atmosfera de uma das melhores músicas do álbum.

Siena Root - The Secret of Our Time (2020) Suécia

Siena Root foi lançado em Estocolmo. A banda agora é considerada uma pioneira musical em termos de raízes do rock na Suécia. Desde que lançaram o seu primeiro álbum de vinil em 2004, muito antes do retro se tornar uma tendência e todos trouxeram seus giradiscos para fora do sótão, eles faziam suas coisas o tempo todo. Eles sempre buscaram a missão de transmitir a beleza da produção musical analógica ao ouvinte. Suas performances ao vivo se transformaram num show intransigente ao longo desse tempo, porque os Siena Root não pouparam esforços para levar consigo o pesado equipamento vintage, que muitas bandas carecem de força e paixão. Para gravar seu álbum ao vivo, eles até levaram um dispositivo de banda multipista em turné. É essa vontade imensurável de ir ao limite é o que faz os Siena Root se destacarem da multidão.
No verão de 2017, Siena Root ganhou a recompensa por todos esses esforços: eles não apenas lançaram seu sétimo trabalho “The Dream Of Lasting Peace”, como também entraram nas paradas de vendas alemãs com o álbum e deram suporte ao vivo aos Deep Purple. Na primavera de 2020, o oitavo álbum é "The Secret Of Our Time". É um álbum conceitual, cujo conteúdo lida com o papel da humanidade no ecossistema atual de maneira muito contemporânea, em busca de soluções para lidar com as atuais crises econômicas, sociais e ecológicas globais.
Musicalmente, "The Secret Of Our Time" parece um reencontro da família Siena Root, bons conhecidos, amigos e antigos membros da banda se reuniram no estúdio para gravar este trabalho juntos, como sempre, de forma análoga. Entre eles, Stefan Koglek, da banda alemã de rock psicadélico Color Haze e KG West, também conhecido como KG Westman, que não estava presente desde o álbum “Root Jam”, bem como Zubaida Solid e a estrela feminina de blues da Suécia Lisa Lystam (Lisa Lystam Family Band), que compartilham as partes vocais. Musicalmente, tu mudas-te para o conhecido e popular cosmos Siena Root com uma mistura de Heavy blues, rock psicadélico e progressivo até rock espacial brincalhão. É bom que ainda restem algumas coisas neste mundo louco e acelerado

Lucifer - Lucifer III (2020) Internacional

Entre a crise do mundo, se há uma coisa para ajudar-te, é a música se a banda é a que gostas e as que ainda não ouviste. Então, se nunca ouviste falar desta banda ou és um seguidor de longa data, há algo novo a ser lançado para elevar o teu ânimo e levá-lo através da solidão de trabalhar em casa!
Lucifer está de volta depois de 2 anos de turnê e composição com seu terceiro álbum, Lucifer III. Vindo de Estocolmo, a banda liderada por Johanna Sadonis, vocalista dos The Oath, tem um som e estilo muito distintos. Tomando forte influência das grandes bandas de Heavy Metal dos anos 70, como Black Sabbath, Deep Purple e Blue Öyster Cult, eles são uma lufada de ar fresco em cena.
Lucifer III é tudo o que esperamos da banda com o seu som sombrio e clássico. O primeiro single "Ghosts" vem com uma batida tão forte que não podes deixar de ser sugado e os vocais de Sadonis querem que tu queiras mais. Seu estilo à distância transmite a sensação dos anos 70, enquanto os riffs e solos da guitarra assumem esse som mais sombrio enquanto permanecem otimistas. A faixa homônima deles, “Lucifer”, o atrai por um motivo diferente, embora a faixa comece com o balido de uma cabra, apenas despertando o teu interesse para o que está por vir. O que é isso, é um ritmo acelerado que continua por toda a letra enquanto tu imaginas a conversa sobre o próprio anjo caído. Cada faixa do álbum carrega o mesmo estilo da velha escola, mantendo-se atualizada com a atual cena musical.
Então, se tu queres uma nova banda que carregue todos os truques e estilos daqueles clássicos que tu gostas, os Lucifer são a tu banda. Carregando aquela escuridão como Sabbath, mantendo um som limpo, realmente não há nada para não gostar desta banda.

Neal Morse - Hope and a Future (2020) USA

Neal Morse (nascido em 2 de agosto de 1960) é um cantor americano, multi-instrumentista, líder de banda e compositor de rock progressivo baseado em Nashville, Tennessee. Em 1992, ele formou a banda de rock progressivo Spock's Beard com seu irmão Alan e lançou um álbum que teve um sucesso moderado. Em 1999, ele se juntou ao ex-cofundador dos Dream Theater Mike Portnoy, Roine Stolt dos Flower Kings e Pete Trewavas dos Marillion, para formar o supergrupo Transatlantic. Em 2002, Neal Morse tornou-se um cristão nascido de novo, deixou Spock’s Beard e começou uma carreira solo de rock cristão, lançando muitos álbuns conceituais de rock progressivo sobre sua nova fé religiosa. Enquanto isso, ele continuou a tocar com os Transatlantic e formou três novas bandas com Portnoy, Yellow Matter Custard, Flying Colors e The Neal Morse Band.

AYREON - Electric Castle Live and Other Tales (2020) Holanda

No ano passado, Ayreon tocou o seu segundo conjunto de shows. O primeiro foi o primeiro show ao vivo na existência da banda, e eles fizeram vários shows esgotados em Tilburg, intitulados "Ayreon universe". Desta vez, foi " Electric castle live and other tales". Como o título sugere, ele apresentaria todo o álbum “Into the Electric castle” na íntegra, além de uma seleção de outras músicas, e foi novamente realizado às 013 em Tilburg.
A qualidade do som é excelente, o que não é surpresa, pois o último lançamento ao vivo dos Ayreon também foi de alta qualidade. A mixagem é perfeita e tu podes ouvir tudo claramente, desde vocais principais a backing vocals, baixo, guitarra, bateria - tudo.
O show contou com o “Into the electric castle” com quase a mesma formação de músicos do álbum original, e assim que terminaram, eles se mudaram para a seção “other tales” do show, que não são canções dos Ayreon. Em vez disso, foram todas as músicas dos outros projetos de Arjen Lucassen, como Ambeon, Guilt machine e seus álbuns solo. Eu digo tudo, mas na verdade foi tudo, menos um - também tivemos uma música dos Marillion, o hit “Kayleigh”, que foi um verdadeiro prazer ouvir Fish cantando.

Halford - Greatest Hits (Japan Edition) (2020) UK

Robert John Arthur "Rob" Halford (Sutton Coldfield, Birmingham, Inglaterra, 25 de agosto de 1951) é um músico britânico de heavy metal especialmente conhecido por ser o vocalista principal da banda britânica de heavy metal Judas Priest. Considerado pelos seguidores do género como um dos maiores e mais influentes vocalistas da história, se caracteriza por sua poderosa voz operística e seus descomunal tons agudos em numerosos temas.
Halford figura no segundo lugar na lista dos 100 melhores vocalistas de metal de todos os tempos, segundo a revista americana Hit Parader.

Supersuckers - Play That Rock -N- Roll (2020) USA

13º álbum de estúdio de Eddie Spaghetti e seus SUPERSUCKERS!!
Cru, direto e muitas vezes engraçado, "Play That Rock 'N Roll" se tornou exatamente o álbum de uma banda que passou trinta anos ininterruptamente na rua (com exceção de uma pausa de um ano durante a qual Eddie lutou contra o cancro de garganta). Sem frescuras, sem estrelas convidadas e sem colaborações: Este álbum merece ser ouvido porque você pode sentir que os Supersuckers são apaixonados por isso.
Fonte: napalm records

Coffeinne - Requiem (2020) Espanha

Coffeinne é uma banda de melódico metal fundada em 2015 pelo vocalista do Vizcaya Iñaki Lazcano (ex Airless) e o guitarrista de Madrid David Villarreal (Black Rock). Coffeinne pratica um metal poderoso, melódico e fresco, influenciado por inúmeras e diferentes bandas de melódico metal, principalmente europeias, mas com estilos muito diferentes, variando do power metal mais clássico ao melódico death, característica das bandas escandinavas. Guitarras pesadas e bases poderosas são perfeitamente complementadas por melodias cativantes e por vezes pinceladas mais agressivas, formando um álbum com uma ampla gama de temas de vários estilos, mas com apenas um som característico, atual e a inconfundível "marca de casa". A banda é completada por Miguel Manjón no baixo e Pako Martínez na bateria, ambos ex-companheiros da banda de Iñaki nos Airless, para que o acoplamento da formação seja perfeito e sua demolição direta. A banda está pronta para incendiar o mundo com o lançamento de seu novo álbum "Requiem".

Imperial Child - Compass of Evil (2020) Noruega

Os Metallers noruegueses IMPERIAL CHILD lançaram o vídeo “Libertalia”, feat. o ex-vocalista dos SAVATAGE e dos TRANS SIBERIAN ORCHESTRA, Zak Stevens. A música foi retirada do álbum de estreia da banda, intitulado "Compass Of Evil", que será lançado como CD, edição limitada em vinil e download digital pela Soulmaker Recordings, em 13 de março de 2020.
A estreia é um álbum conceitual, que contém a primeira parte convincente da história sobre William Green, um homem dos mortos-vivos e sua luta contra o diabo e o pirata, Darren Half-Eye. O álbum foi produzido pelo guitarrista e engenheiro de som indicado ao Grammy, Andy LaRocque (KING DIAMOND, DEATH) e foi gravado no Sonic Train Studios em Varberg, na Suécia.

Khymera - Master Of Illusions (2020) Itália

Enquanto Khymera começou como uma aliança entre o produtor / músico italiano Daniele Liverani e o vocalista dos Kansas Steve Walsh, ele se tornou um projeto regular quando o baixista e produtor Dennis Ward (também membro dos Magnum desde o verão de 2019, ex-Pink Cream 69) entrou a dobra.
Dennis sempre fez coros nas suas bandas, então estava mais do que disposto a assumir o papel de vocalista principal nos álbuns dos Khymera 'A New Promise' (2005), 'The Greatest Wonder' (2008) e 'The Grand Design' ( 2015). O projeto está em hiato desde então, mas Dennis agora está retornando com um novo álbum intitulado 'Master of Illusions', que está sendo lançado pouco mais de quatro anos após 'The Grand Design'.
“Comecei a escrever em 2017”, diz Dennis, “mas foi um processo lento. Eu tentei colaborar com um par de compositores, mas não deu certo. Na verdade, eu estava tendo muita dificuldade em escrever as músicas que estava procurando. Felizmente, me ofereceram uma música do Michael Palace que se tornou 'After All This Time' e, pouco depois, colaborei com Michael Klein [guitarras], Eric Ragno [teclados], Pete Newdeck [bateria] e Jean Funes [dos Silent Tiger ] Tudo então se encaixou rapidamente e eu pude finalizar melodias e letras e completar as gravações. ”
Musicalmente, o novo álbum é uma progressão lógica do caminho musical iniciado quando Dennis se juntou aos Khymera, com 'Master of Illusions' sendo um lançamento forte e extremamente melódico que mostra as fantásticas habilidades vocais de Dennis e também destaca suas grandes habilidades como compositor e produtor.
"Um dos meus temas favoritos é 'Rhythm Of My Life'", continua ele. “Não só porque eu gosto, mas porque foi a última música que escrevi. As letras estão meio que resumindo minha rotina de vida e meu trabalho como artista e produtor musical e como acredito que, não importa o quanto a pessoa possa ficar presa, se você permitir que as coisas aconteçam, elas o farão.
Daí também a música 'Just Let It Happen', que é outra favorita por causa das letras e também da fascinante paisagem sonora atmosférica ao fundo. Eu me diverti escrevendo e tocando essa! 'Paradise' é outro tema favorito, porque eu literalmente escrevi a música inteira, incluindo a maior parte da letra, em menos de um dia. Eu acho que tem um refrão cativante e uma boa mensagem.”
Khymera continua sendo um exemplo brilhante do que é o grande melódico rock europeu: produção cristalina, vocais crescentes, musicalidade matadora e composição que lembra os fãs do auge do género quando bandas como Giuffria, Icon e Signal vagueavam pela Terra.

Porcupine Tree - In Absentia (3CD) (2020) UK

O rei do rock progressivo de hoje, Steven Wilson, falou publicamente sobre Porcupine Tree novamente depois de renunciar à sua banda por tanto tempo. Ele fez isso por benefícios monetários lógicos, uma vez que é uma promoção da reedição do álbum ' In Absentia '.
Em seus perfis de mídia social, Wilson promoveu o lançamento da edição deluxe de 'In Absentia', lançada em 21 de fevereiro de 2020: "A edição deluxe anunciada do icônico álbum de 2002 de Porcupine Tree, 'In Absentia' foi publicado em 21 de fevereiro.
Também explica na promoção em que a edição de 'In Absentia' será baseada em sua versão de luxo: 3 CD + 1 Blu-Ray, com um mix de som surround 5.1, com gravações de estúdio não publicadas, um álbum de demonstração não publicado e um documentário de longa duração feito pelo diretor dinamarquês Lasse Hoile.
Até hoje, nem Richard Barbieri , nem Gavin Harrison nem Colin Edwin promoveram o álbum em seus perfis de mídia social. Mas é verdade que em seu Twitter, Edwin retweetou uma promoção para a Kscope e a Burning Shed.

Catalano - Nightfighter (2020) Austrália

O ex-vocalista dos De La Cruz Roxxi Catalano fundou sua própria banda CATALANO há seis anos, lançou um álbum de estreia muito bom e agora está de volta com o segundo trabalho "Nightfighter", com composição / produção aprimorada e aquele som glammy de hard rock clássico dos anos 80 que podes adivinhar com o título do LP e dando uma olhada na capa do álbum.

Shadowkiller - Dark Awakening (2020) USA

De acordo com (e muito bem-dito) a "promoção" do álbum:
"O antigo mal das trevas está despertando e virá para sua alma! Você pode correr pela vida ou se juntar a Roland e os últimos guerreiros na sua batalha final para morrer com honra em Jericho Hill.
A escolha é sua ..., ou não?"
Aconselho que se junte (para não morrer com honra), se não desfrute de alguns minutos magníficos de épico power metal.
Servido numa bandeja de prata pelos SHADOWKILLER num prato de longa duração que é colocado nas prateleiras e vitrines de especialistas na área.
A banda é de Diamonds Springs (Califórnia), existe como um grupo desde 2010.
Nesses dez anos de existência musical, eles lançaram estes quatro álbuns:
"Slaves of Egypt" (2013)
"Until the war is won" (2015)
"Guardians of the temple" (2018)
"Dark avening" (2020) Os três membros do grupo fazem parte dos Ancient Empire na mesma época em que tivemos o álbum "Eternal soldier" muito recentemente.

Xtasy - Eye of the Storm (2020) Espanha

Novamente com a ajuda de Erik Martensson (Eclipse, WET, Nordic Union) como co-letrista, misturador e masterizador, os Melodic Hard Rockers XTASY, banda com voz feminina, lançaram o seu terceiro álbum, " Eye Of The Storm ".
Fica de olho nesta banda, pois ela só está melhorando a cada álbum.

Hysteria - Rock Police (2020) Suíça

O novo EP com seis faixas dos rockers HYSTERIA é um retrocesso direto para a velha escola
power acorde, hard rock n roll feito nos anos 80. Começando com a faixa-título "Rock Police" um aceno para aquele rapaz chato em todos os shows que acha que ele poderia fazer tudo melhor, mas, na realidade, provavelmente nunca colocou os pés num palco de sua vida. Ótima faixa para começar. A seguir, o "Good Ol 'Times", uma história de saudade dos velhos tempos, quando tudo o que importava era rock n roll, uísque e mulheres. É um rocker direto. "Teacher Next To Me" começa com uma pequena guitarra e está apenas pingando com o sleaze dos anos 80. "Right Between the Eyes" é um rocker completo, provavelmente o destaque de todo o EP para mim.
Hysteria cresceu aos trancos e barrancos desde o lançamento do seu EP de estreia "Back To The Old School". Com "Rock Police", a banda intensificou sua música e liricamente.

Backwater - Rock'n'roll History (2020) Suíça

BACKWATER é uma banda de Hard Rock da Suíça viva desde 2013, que consiste em Marc Vermot Vocals, Stéphane Monbaron Lead Guitar, Fred Gudit Guitar, Michel Demierre Bass e Thierry Wetzel Drums.
Este segundo álbum dos Backwater, intitulado "Rock'n'Roll History", é inspirado no rock tocado nos anos setenta e oitenta.
As 13 faixas deste novo álbum foram gravadas '' LIVE '' nos estúdios da fundação em Fribourg, todas misturadas com um som autêntico.
As influências da banda são claras ... com certeza o primeiro AC / DC, um toque de Southern e bandas suíça, como KROKUS ou KILLER.
Mas eles são capazes de desenvolver um estilo profundamente próprio, rico de paixão, enriquecido pelas partes solo das guitarras sempre inspiradas e pela seção de ritmo sólido e vocais eficazes.
Podemos encontrar muitas músicas, filho do Boogie Hard rock, com estruturas claras e simples, mas bem tocadas, ou momentos mais pensativos, como a primeira parte do ROCKIN'STYLE ou ANGEL OF DEVIL.
Em SWEET LITTLE PAION, o sabor dos anos setenta é forte, enquanto em ROSIE GOT A GUN é observar o toque de blues.

Badd Kharma - On Fire (2020) Grécia

Badd Kharma é uma banda de rock melódico de Atenas (Grécia), formada em 2013 por Nikos Syrakos (vocais, Steamroller Assault), Gregory Giarelis (guitarra, artista solo) e George Papazoglou (bateria, ex-King Dragon). O trio começou a trabalhar nas suas próprias músicas e, após um ano compondo e ensaiando, Tasos Ioannidis (baixo, ex-Phase Reverse), Manolis Tsigkos (guitarra, InnerWish) e Dimitris Marinis (teclados, Airged L'amh) se juntaram ao grupo. a formação foi finalmente concluída. A mixagem e masterização da primeira criação de Badd Kharma foram realizadas por Christian Schmid e RD Liapakis no Prophecy Studios (Kempten - Hegge, Alemanha). A arte da capa, o design do layout e o logotipo da banda foram feitos por George Zacharoglou, que também trabalhou em muitos álbuns dos InnerWish.
Fonte: roar.gr

Arrival - Light From A Dying Star (2020) UK

Arrival é o projeto musical de Lee Abraham (Lee Abraham / Galahad / Cosmograf Live Band), James Durand (Kepler Ten) e Kyle Fenton (Cosmograf). Light from a Dying a Star é seu álbum de estreia gravado em 2012 e, em grande parte, permanece em segredo até agora devido às pressões de outros projetos da banda para todos os membros, impedindo muita promoção. Muito bom para ficar em segredo, o Gravity Dream tem o prazer de ter feito um acordo de distribuição com a banda para lançar sua música para o mundo em 2020.
Turbo carregou o Rock com grandes refrões cativantes, grandes guitarras e excelente produção. Light from a Dying a Star é o álbum de estreia de Arrival e Gravity Dream desenterrou esta joia com infusão de AOR e a trouxe ao mundo.
Para fãs de rocker direto com incrível musicalidade e inclinações prog. Ouve 'Here and Now' para a faixa de rock mais cativante que já ouviste este ano.

Wolf - Feeding the Machine (2020) Suécia

Os mestres suecos do heavy metal Wolf regressam com seu oitavo álbum de estúdio, "Feeding The Machine", oferecendo hinos intensos e viciantes de headbanger. Agora, a banda revela a obra de arte gloriosamente mórbida do lendário Thomas Holm (Mercyful Fate, King Diamond) e a lista de faixas do acompanhamento muito esperado da banda para "Devil Seed" de 2014. O vocalista Niklas Stålvind declara: “Ei, legiões dos Wolf, mais uma vez nos unimos ao incrível Thomas Holm para a obra de arte. Ele sempre consegue nos surpreender totalmente com sua opinião pessoal sobre as músicas e o título do álbum. Ele diz que vê o metal como figuras em sua cabeça. Obviamente isso é verdade. É uma honra trabalhar com ele!
Fonte: Wolf

Wishing Well - Do Or Die (2020) Finlândia

No dia 13 de março, os WISHING WELL da Finlândia lançaram 'Do Or Die', seu terceiro álbum de bluesy hard rock e metal clássico. Não se confunda com a capa do disco ou com seu título: este é um material clássico com infusão de Hammond B3 na veia de Rainbow, Deep Purple, etc.
Ouve rapidamente a faixa de abertura e título "Do Or Die" e estarás correndo instantaneamente pela estrada a uma velocidade vertiginosa. O órgão de Arto Teppo é imediatamente evidente aqui e no igualmente poderoso "Made Of Metal", que combina com confiança (e é uma faixa de destaque).
“We Shall Never Surrender” é um hino tão sólido que a banda já escreveu, e entra nesse ritmo retro um pouco mais. Eu gosto dos riffs e solo do guitarrista Anssi Korkiakoski nesta faixa.
O “Sermon On The Mount” é outro belo hino dos WISHING WELL e faz referência aos ensinamentos de Cristo após o batismo de João Batista. "Lost In The Night" é um rocker saltitante mid-tempo com toneladas de groove. "Homeless Soul" é uma música pessoal para Anssi, como foi escrita durante um período difícil de sua vida. Certamente não é deprimente, exatamente o oposto. É uma expressão real de fortalecimento.
“To Be Or Not To Be” é outra faixa cativante mid-tempo, enquanto “The Gates of Hell” (a faixa mais longa do álbum em pouco mais de seis minutos) reduz as coisas a uma jam, com o órgão de Arto assumindo a liderança. Há um toque agradável de Juha com chocalhos em cada uma dessas duas músicas.
As músicas mencionadas anteriormente estão todas na linha da banda, mas a épica faixa final "Cosmic Ocean" foi certamente anômala, com guitarra acústica atmosférica, assombrando sotaques vocais e flautas. Um final fantástico para o álbum.
'Do Or Die' é uma coleção madura e habilmente trabalhada de músicas clássicas de rock que acenam para a velha escola e que valem a pena ser ouvidas várias vezes. Este é o melhor álbum da banda até agora.
Rock clássico / fãs tradicionais de Hard Rock, isso é para todos: Rainbow da era do Dio, Deep Purple, algum Trapeze, guitarras de riff / órgão de Hammond e vocais fortes.