Gasoline Outlaws - No Rules, No Laws, No Regrets (2015) Irlanda do Norte
Banda formada em 2014 e despertou para o mundo em 2015, Gasoline Outlaws são um quarteto Heavy Rock de Belfast, Irlanda do Norte. Com seus riffs, infecciosos pesados e vocais poderosos, eles dão um toque para todo o género de heavy rock. No Rules, No Laws, No Regrets abre com “Nothing On Me” é uma explosão riffs pesados que é rock'n'roll thunder. Vocais de Matt Fitzsimons voam alto acima da banda num terrível ataque violento e é uma música que definitivamente define o tom certo para o resto do álbum. Principais faixas para mim, além de “Nothing On Me”, incluem a bondade de 'Lie' - uma música ousada e corajosa, a impressionante The Shrouded Wolves uma faixa que é pesada e forte o suficiente para o fazer abanar. 'Someday' é outro destaque, uma música mais lenta que variam tanto vocalmente e musicalmente, aqui a guitarra é excelente, como é todo o álbum. “Heart & Soul” é outra das minhas favoritas, um passeio melhorado pelo rock'n'roll, com um ritmo forte e riffs pesados o suficiente para explodir a sua cabeça. No Rules, No Laws, No Regrets é um álbum muito forte com impressionantes vocais de Matt Fitzsimons, o calor da guitarra mágica de Adam Parkin e o confiante ritmo de Chris Fitzsimons no baixo e Adam Callaghan na bateria.
Тemas:
01. Nothing On Me 02. Lie 03. The Shrouded Wolves 04. Stand As One 05. Come On 06. Outlaws 07. Ready To Fly 08. Someday 09. Heart & Soul 10. Rising Up
Banda:
Vocals - Matt Fitzsimons Guitar - Adam Parkin Bass - Chris Fitzsimons Drums - Adam Callaghan
Waterland banda de Barcelos, Portugal, formada a partir de elementos ex-Oratory depois de lançar Virtual Time em 2010 que passou um pouco despercebido mas já haviam surpreendido, estão de volta depois de 5 anos com novo trabalho Our Nation. Our Nation presenteia-nos com hinos melódicos, impressionantes duelos de guitarras e teclas nos solos, um arrojado trabalho ao nível dos coros, uma grande diversidade vocal. Os temas têm grandes melodias suaves e cativantes, bons desempenhos nos instrumentos, bonitos coros com vocais masculinos e femininos variando entre temas rápidos e mais lentos.
Temas:
1. Destiny III 2. Fire Burning 3. Our Nation 4. Dreams We Lost 5. Another Star 6. Room 45 7. Secrets Of Mind 8. Demons Eyes 9. Starlight 10. Back To beginning 11. Land Of Dreams 12. Legions Of New Times 13. Until The End
Banda:
Paulo Pires - vocais Miriam Dias - vocais Miguel Gomes - guitarras Tó Silva - teclados Tiago Moreira - bateria Ivan Batista – baixo
Delta Deep é o nome de um novo supergrupo de blues/rock que é composto por Robert De Leo o baixista do Stone Temple Pilots, Phil Collen guitarrista do Def Leppard, Debbi Blackwell-Cook vocais e Forrest Robinson baterista. A ideia para o projeto começou em 2012, quando Collen e Cook, que é a madrinha da esposa de Collen, Helen juntaram-se para cantar clássicos de blues na casa do guitarrista. Logo depois, os três começaram a escrever música original, e gravaram as faixas no estúdio caseiro de Collen. Outros nomes se juntaram ao projeto e por sugestão de Robinson, DeLeo juntou-se á banda. Quando Debbi canta, canta com alma. Ela é uma mulher negra de 62 anos de idade incrivelmente bela que passou por muitas coisas e ela consegue cantar através de sua dor.
Temas:
01. Bang the Lid 02. Whiskey 03. Down In the Delta 04. Treat Her Like Candy 05. Miss Me 06. Burnt Sally 07. Private Number (feat. David Coverdale) 08. Shuffle Sweet 09. Black Coffee (feat. Paul Cook & Simon Laffy) 10. Feelit 11. Mistreated (feat. Joe Elliott)
Banda:
Phil Collen - Guitars, Vocals (Def Leppard) Debbi Blackwell-Cook - Vocals (Luther Vandross, Michael Buble) Forrest Robinson - Drums (Toto) Robert DeLeo - Bass (Stone Temple Pilots)
Convidados:
David Coverdale (Whitesnake) - vocals Paul Cook (Sex Pistols) - drums Simon Laffy (Girl) - bass Joe Elliott (Def Leppard) - vocals Jeffery "CJ" Vanston (Toto) - Hammond B3
Para comemorar o retorno aos palcos no Wacken em 2015 SAVATAGE e earMUSIC edita uma seleção de músicas clássicas estúdio. As canções de "Return to Wacken" foram tocadas no Wacken, em 1998 e 2002. Estamos a falar de clássicos da banda, representando todas as fases do Savatage. O que vem com o álbum também é um livreto que dá mais alguns elementos de Savatage e memórias pessoais de Jon Oliva. "Return to Wacken" é uma excelente provocação para o show no Wacken. Isso mostra o quão importante e influente da banda foi e é. Minha esperança é que os músicos vão apreciar o show e ficar novamente com fome para reativar o dinossauro.
Temas:
01. Hall of the Mountain King 02. Gutter Ballet 03. Believe 04. Chance 05. Edge of Thorns 06. The Wake of Magellan 07. Dead Winter Dead 08. The Hourglass 09. Tonight He Grins Again 10. Prelude to Madness 11. When the Crowds are Gone
Banda:
Jon Oliva – vocals, keyboards Johnny Lee Middleton – bass guitar, backing vocals Chris Caffery – guitar, backing vocals Zachary Stevens – lead vocals Jeff Plate – drums Al Pitrelli – guitar, backing vocals
Desde seus primeiros tempos, em 1987, até sua rutura em 1999, Heavens Gate estava entre os melhores representantes do Heavy Metal alemão. Eles tinham uma grande base de fãs, especialmente no Japão, e seus álbuns como ‘In Control', 'Livin 'in Hysteria' ou ‘Hell For Sale!', São respeitados como alguns dos melhores álbuns de metal alemão, e são muitas vezes listados numa linha com álbuns clássicos de bandas como HELLOWEEN ou BLIND GUARDIAN. De volta a banda tocou em tours regulares com bandas como WASP, DREAM THEATER, bem como cabeças de cartaz. Heavens Gate destaca nas suas fileiras Sascha Paeth lendário produtor (EDGUY, EPICA, Kamelot), e vocalista Thomas Rettke (AVANTASIA, AINA).
Temas:
01. In Control 02. Surrender 03. Tyrants 04. Path of Glory 05. Touch the Light (Bonus Track) 06. Livin’ in Hysteria 07. We Got the Time (Bonus Track) 08. The Neverending Fire 09. Flashes 10. Best Days of My Life 11. Gate of Heaven 12. Under Fire 13. White Evil 14. Rising Sun 15. He’s the Man 16. Planet Earth 17. On the Edge 18. Noah’s Dream 19. Mastermind 20. Evolution (Bonus Track)
Banda:
Manni Jordan - bass Thorsten Müller - drums Bonny Bilski - guitars Thomas Rettke - vocals Sascha Paeth – guitars
Chegam da Finlândia após um intervalo de 7 anos, e com eles chega “Ultimatium” que é o seu 3° álbum de estúdio apresentando um Melodic Power Metal feito para agradar em cheio aos fãs de bandas como Stratovarius, Freedom Call e Sonata Arctica. Aqui não há espaço para inovação e invenções, apenas para boas melodias, arranjos de teclado que dão um ar sinfônico as músicas muito bem-feitas, solos rápidos e bons vocais. É um trabalho voltado para fãs incondicionais do estilo. Ultimatium tem inegável potencial para crescer e voar mais alto.
Temas:
01. C’est La Vie 02. I Remember 03. Departure 04. Victory Calls 05. Who Stole My Winter? 06. New Horizons 07. Never Tell (album mix) 08. Curtain of Darkness 09. Shine On 10. Truth of the Universe
Banda:
Tomi Viiltola (vocals) Harri Niskanen (guitar) Matti Pulkkinen (keyboards) Juha Haipus (bass) Matti Auerkallio (drums)
Os roqueiros irlandeses, Trucker Diablo estão de volta com seu mais recente lançamento, "Rise Above The Noise '. Há algo sobre uma banda que ainda pode fazer do Rock N 'Roll a música que nós apreciamos. Quando muitas bandas estão procurando os lados mais suaves, ou estão procurando uma forma de vender o seu trabalho, Trucker Diablo adere ao que quer escrever e cantar, e mostra isso. Do início ao fim, 'Rise Above The Noise' é rock and rolls que viaja através de canções emocionais até às que nos fazem Levantar e lutar, realmente não encontro um ponto fraco no álbum. Trucker Daiblo continua a refinar o seu som de rock com sabor a southern moderno, trazendo um lado heavy, mesmo assim permanecem melódicos. Não há realmente nenhum momento de fraqueza, a maioria das faixas tem um groove próprio, mas combina os cativantes coros como o refletido por fortes faixas como "Fight Life", "Party Like They Started The End Of The World", o melódico, "Somebody Save Me", que foi hit de rádio. Enquanto faixas como "We Stand Strong" e "Girl in a Photograph" está garantido que vão deixar o teu coração aos pulos. O álbum contém algumas baladas como "Where Angels Fly", "Take Me to the River" e o ultimo tema do álbum "Do not Cry". No geral, 'Rise Above The Noise "é um álbum forte maduro de uma banda que já aperfeiçoou seu ofício de fazer músicas rock realmente cativantes. Até agora, 'Rise Above The Noise "é facilmente um dos melhores álbuns de rock lançado este ano. Trucker Diablo é uma banda que pode facilmente ser um grande nome no hard rock nos próximos anos.
Temas:
01. Fight Life 02. Party Like They Started The End Of The World 03. Somebody Save Me 04. We Stand Strong 05. Where Angels Fly 06. Girl In A Photograph 07. Take Me To The River 08. Murder Ballad 09. Sun Deprives The Day 10. Don’t Cry
Banda:
Tom Harte – lead vocals, lead guitar Simon Haddock – rhythm guitar, vocals Jim McGurk – bass guitar Terry Crawford – drums
Depois de editar o seu primeiro EP EM 2014, Vítor Bacalhau apresenta-se agora com o seu primeiro álbum. O álbum inclui dez temas, todos eles com música e letra de autoria de Vítor Bacalhau e, conta com a habitual produção de Budda Guedes. Foi gravado "á antiga" com timbres bastante old-school, e ao vivo tal como se faziam os álbuns nos anos 60/70. Conta também com a participação especial de Davy Knowles e Budda Guedes em dois solos de guitarra. Foi gravado nos estúdios da Mobydick Records em formato Power trio onde a guitarra assume um papel central.
Temas:
01. Mean Woman (4:05) 02. Gone Too Soon (4:06) 03. Too Much Of A Good Thing (3:06) 04. Nicotine (4:24) 05. Nothing On Me (2:39) 06. Free Wolf (6:36) 07. Brand New Dawn (4:05) 08. Can’t Get Used (3:36) 09. Cut Me Loose (2:43) 10. Sunday Morning Breakdown (6:54)
Guest guitar solo on Mean Woman by Budda Guest guitar solo on Sunday Morning Breakdown by Davy Knowles Hammond on Gone Too Soon, Nicotine and Brand New Dawn by Manuel Beleza Backing Vocals on Mean Woman, Nothing On Me and Brand New Dawn by Budda Backing Vocals on Gone Too Soon by Ana Newton
Os The Ramble Riders são uma banda do Porto composta por cinco elementos, auto-intitulada de "A bluesy-kick-ass-funky-rock-bastards band". A Banda em 2014 participou em varios concertos e festivais em Portugal e em Espanha. Estiveram no programa de televisão 5 Para a Meia-Noite e venceram 2 concursos de bandas. A banda é influênciada por Led Zeppelin, Rival Sons, Wolfmother, Blues Pills, Red Hot Chilli Peppers, etc. Depois de terem deixado boas indicações com o EP Mexican Ride, os The Ramble Riders lançam 2º disco com 9 temas originais. Exploram e abordam a sociedade em que hoje vivemos, como a vivemos e a interpretamos. Os temas foram escritos com determinação e conceito definido.
Temas:
1. Times Are Gonna Change 2. Super Fat Bitch 3. Money Stench 4. Dizzy 5. The Hangover 6. Feel Alive 7. Your Prayer 8. Runaway 9. Long Journey
Banda:
Hugo Sousa - vocais Ricardo Marques - guitarras Nuno Franqueira – vocais e guitarras Vasco Pereira – baixo João Melo – bateria
Soldier banda nascida da NWOBHM pelo guitarrista Andy Dick há 35 anos lançou um álbum chamado “Dogs of War” há 2 anos atrás, agora "Defiant" é um novo lançamento que não dá descanso a glórias do passado e estilos musicais. Sendo um álbum de metal muito britânico, “Defiant” tem mais do que isso, tem mais experiencia musical, mais profundidade e conteúdo lírico. Defiant é uma boa descrição para este álbum e uma boa abordagem do Soldier ao heavy metal. Soldier desafia as atuais e modernas tendências do metal a banda evita ser áspera e define as tendências para a harmonia, é com melodia e groove que formaram a base do heavy metal clássico. Uma vez mais, na tradição NWOBHM, Soldier trabalha as harmonias com guitarras duplas, arranjos vocais limpos e melodia definida nos arranjos. Dentro destas composições eles misturaram desde ritmos lentos aos mais rápidos. Soldier está na linha entre o melódico hard rock e o metal, graças ao rock groove inerente na maioria das canções, mas também há arranjos cativantes ou refrão lírico.
Temas:
1. Conquistador 07:14 2. Leaving 04:02 3. Kill or Cure 03:44 4. Concrete Wilderness 05:24 5. Fight or Fall 03:40 6. Dead Mans Curve 02:51 7. Bullet Belt Blues 03:03 8. Six Hundred 04:24 9. A Light to See the Darkness 05:01 10. Don't Come Crying to Me (Defiant) 04:09
Banda:
Ian Dick - Guitars Steve Barlow - Bass Miles Goodman - Guitars (Still Remains, Black Rose, ex-Untamed) Richard Frost - Vocals (ex-Falcon, ex-Strida, ex-The Screamin’ Lords) Tim Churchman - Drums
Um álbum ao vivo de Cinderella intitulado 'Stripped', uma coleção sólida de faixas ao vivo da Banda com base em Filadélfia. Originalmente lançado em 2001 como "Live At The Key Club”, as músicas contidas em “Stripped” foram gravadas ao longo de duas noites no Key Club, em Hollywood, durante a turnê dos Cinderela chamada “Unfished Business”. Os shows foram feitos nos dias 2 e 3 de Outubro de 1998 e contou com a formação original de Cinderella, com o homem principal Tom Keifer na frente, comandando com seus torturados vocais, juntamente com Jeff LaBar, Fred Coury e Eric Brittingham. “Stripped” inclui quatorze faixas de hard rock e blues gravados nos shows referidos e duas faixas bônus gravadas ao vivo em 1991.
Temas:
01. More The Things Change [04:18] 02. Push Push [02:33] 03. Gypsy Road [03:37] 04. Fallin' Apart At The Seams [10:58] 05. Heartbreak Station [05:16] 06. The Last Mile [03:04] 07. Shelter Me [04:50] 08. Coming Home [05:23] 09. Hot And Bothered [04:44] 10. Night Songs [05:01] 11. Nobody's Fool [04:56] 12. Somebody Save Me [03:03] 13. Shake Me [04:30] 14. Don't Know What You Got [04:34] 15. Sick For The Cure [03:55] 16. Make Your Own Way [04:12]
Banda:
Tom Keifer – lead vocals, rhythm & lead guitars, acoustic guitar, keyboards, piano, mandolin, Dobro, Saxophone, harmonica (1983–present) Eric Brittingham – bass guitar, backing vocals (1983–present) Jeff LaBar – lead & rhythm guitars, acoustic guitar, backing vocals (1985–present) Fred Coury – drums, percussion, backing vocals (1988–1991, 1996–present) Gary Corbett – Keyboards, Background vocals
A quintessência de metais cinematográfica: bombástico, épica e dramática como nunca antes! Guitarrista e compositor italiano Luca Turilli não é apenas um músico com habilidades extraordinárias, mas também um visionário e génio musical. Com a banda de metal sinfônico Rhapsody escreveu história musical, lançados dez álbuns de estúdio, incluindo os marcos de definição de gênero 'Legendary Tales', 'Symphony of Enchanted Lands' e 'Dawn of Victory ". Os meios de comunicação chamaram a esse majestoso e som único "Hollywood Metal," mas alguns anos mais tarde tornou-se conhecido como "Film Score Metal." Ambos os géneros foram claramente descrevendo um novo estilo de música baseado na conexão entre o mais épico e Glorioso power / speed metal do final dos anos 80 com infinita paixão de Luca para o cinema e o mundo de bandas sonoras. Sempre em busca de um novo desafio, o compositor e virtuoso guitarrista neoclássico, agora também creditado como pianista e teclista, foi mais um passo mais longe e trouxe sua visão da Cinematic Metal a uma nova dimensão com ' Prometheus, Symphonia Ignis Divinus! '
Тemas:
01. Nova Genesis (Ad Splendorem Angeli Triumphantis) 02. Il Cigno Nero 03. Rosenkreuz (The Rose And The Cross) 04. Anahata 05. Il Tempo Degli Dei 06. One Ring To Rule Them All 07. Notturno 08. Prometheus 09. King Solomon And The 72 Names Of God 10. Yggdrasil 11. Of Michael The Archangel And Lucifer's Fall Part Ii: Codex Nemesis 12. Thundersteel (Cinematic Version, Bonus Track)
David Defais é um vocalista versátil, um homem com muitos talentos, tais como orquestração, baixo, teclados e misturas. No mais recente trabalho de sua banda VIRGIN STEELE intitulado "Nocturnes Of Hellfire & Damnation" ele apresenta vocais fascinantes e mostra todo o seu inimitável alcance vocal no seu melhor. Para quem não conhece VIRGIN STEELE aqui estão algumas informações básicas sobre a banda, em primeiro lugar, eles são a principal razão porque existe o termo Metal Opera, quase se podia dizer que são os pioneiros deste género que muito poucas bandas de metal moderno têm assumido. Eles durante um par de décadas criaram uma discografia versátil com títulos notáveis como "Invictus" e "The Marriage Of Heaven And Hell Parts 1 and 2" , que foram lançadas como reedições no ano passado. O álbum é um bom trabalho; ele abre muito grandiosamente com o majestoso "Lucifer’s Hammer", que também dá ao ouvinte um vislumbre do notável trabalho vocal. Ele afirmou que ele tem usado frequentemente como influências as guitarras e violinos, bem como os grandes cantores como Freddie Mercury , Ann Wilson e Kate Bush . Depois de ouvir este trabalho essas influências são claramente audíveis. O que admiro no seu mais recente álbum é que ele mantém a vibração de VIRGIN STEELE como pode ser ouvido em trabalhos anteriores, isso mostra que este som é atemporal, um som e boa música que nunca vai ficar fora de moda ou morrer. As faixas Queen Of The Dead”, “Hymns To Damnation” e “The Plague And The Fire” têm som como se tivessem sido gravadas num majestoso teatro, com excelente acústica e a capacidade de mostrar o seu som. Então, se tu és um fã de VIRGIN STEELE querendo algo novo com um som atemporal, então vais gostar deste emocionante disco.
Temas:
01. Lucifer's Hammer 02. Queen Of The Dead 03. To Darkness Eternal 04. Black Sun-Black Mass 05. Persephone 06. Devilhead 07. Demolition Queen 08. The Plague And The Fire 09. We Disappear 10. A Damned Apparition 11. Glamour 12. Delirium 13. Hymns To Damnation 14. Fallen Angels
Banda:
David DeFeis - Vocals, Bass (ex-Exorcist, ex-Jack Starr's Burning Starr, ex-Carnival of Souls, ex-Mountain Ash, ex-Phoenix) Edward Pursino - Guitars (ex-Exorcist, ex-Original Sin, ex-Piledriver) Frank Gilchriest - Drums (Liege Lord, Riot, ex-Holy Mother) Joshua Block - Guitars (Dividing Light)
Airstream é a nova banda de hard rock / metal / AOR sueca formada pelo vocalista ex-Sky of Rage, Staffan 'Stiff' Karlsson, Mathias Brask (guitarra), Tommy Moon (bateria) e o ex-baixista de Thunder Micke Höglund, estreiam-se com Kingdom of Isolation. Solos de guitarra adicionais do álbum foram feitos pelos convidados Kee Marcello (ex-Europe) e Thomas Larsson (ex-Glenn Hughes Band). Aqueles que estão familiarizados com o trabalho de Karlsson com Sky of Rage devem igualmente esperar música de alta qualidade, com Airstream levam o conceito de melodic rock & metal para novas metas. Airstream traz-nos hinos instantaneamente inesquecíveis, bem como um som melódico quase "teatral", Kingdom of Isolation é uma divertida coleção de canções do início ao fim. A voz de Karlsson encontra-se em algum lugar entre Bob Catley dos magum e o norueguês Jorn Lande, e ele sobe aos céus em "You Had the World in Your Hands", uma canção expandida que tem uma certa 'ópera rock' para se sentir. "The Power of Music" é um tema melódico, um rock otimista real que irá pedir a abundância de batidas e louca hair guitar, enquanto ambos os temas "We Don't Look Back“ e "Hold On to What We've Got" oferecem em abundância o estilo dos anos 80 e ganchos hard rock/AOR com uma fórmula vencedora. Aqueles que gostam de som mais pesado vão adorar os riffs crocantes de "Addicted", a condução hard de "Lost in Fears", e o tom dark, ameaçador de "Kingdom of Isolation". Talvez a música mais intrigante seja "House of Pain", que apresenta riffs pesados, vocais poderosos, melodias inesquecíveis, temas celtas e ritmos de estilo industriais; é uma estranha mistura de estilos, mas funciona. Menos bem-sucedido é "Oh Mother Oh Father", com a banda novamente a tentar a ópera rock teatral, mas desta vez os resultados são forçados, inchados e um pouco intrigante. Kingdom of Isolation pode não incendiar o mundo mas é uma estreia sólida e mostra que esta nova banda tem muito para oferecer aos fãs de AOR / Melodic Rock & metal.
Temas:
01. The Power Of Music [05:03] 02. You Had The World In Your Hands [08:06] 03. Hold On To What We've Got [03:53] 04. Oh Mother Oh Father [07:36] 05. We Don't Look Back [04:16] 06. Addicted [04:50] 07. Kingdom Of Isolation [04:28] 08. Lost In Fears [04:44] 09. House Of Pain [03:56]
Banda:
Staffan ”Stiff” Karlsson: lead vocals, lead guitar , keyboards Micke Höglund: bass guitar, backing vocals Mathias Brask: lead guitar, backing vocals Tommy Moon: drums, lead vocals
A história por trás da banda: Lee Tarot, o ex-mentor e membro fundador da "black romantic" melodic metallers Stormwitch, está contando a sua última história. Uma história sobre a idade das trevas, cheio de reis e cavaleiros, o Graal, guerras santas, mágicos, bruxas e fogo. Depois de sua morte, no ano de 2013, os seus companheiros de longa data, Stefan Kauffmann, Ronny Gleisberg, Peter Langer e Martin Winkler (todos ex-Stormwitch), complementado por um outro amigo de longa data, Thorsten Lichtner, decidiram terminar sua obra e para continuar o projeto que foi iniciado em conjunto há alguns anos. Quanto os protagonistas mais próximos chegaram para terminar o álbum descobriram que para este projeto tem de ser uma banda de verdade.
Temas:
01. Introduction 02. Dance Intro The Fire 03. Mauritania 04. Jester’s Day 05. To Search For The Grail 06. Holy Ground 07. Keep The Pyre Burning 08. Petite Bourée 09. Mandrake’s Fire 10. Wrath Of The Northmen 11. Die Sword In Hand 12. Sands Of Time 13. Stranded 14. Trail Of Stars
Banda:
Thorsten Lichtner - Vocals Ronny Gleisberg - Bass Peter Langer - Drums Stefan Kauffman - Guitars Martin Winkler - Guitars
Conhecido por ser um membro do MANOWAR entre 1988 e 1994, David Shankle continua a ser um guitarrista super-shred de renome mundial e instrutor para todos os verdadeiros fãs de metal. Os vocais poderoso e as capacidades do novo vocalista Warren Halvarson (também vocalista da lenda underground DAMIEN THORNE ) está em perfeita coerência com as melodias exigentes e o método de composição complexa necessária para tal gênero de música de alto perfil. Depois de oito longos anos de espera e trabalho duro foi publicado o terceiro álbum de DSG "Still A Warrior".Prepare-se para a batalha final da guitarra!
Temas:
01. Still A Warrior (05:24) 02. Ressecution (04:39) 03. Glimpse Of Tomorrow (04:18) 04. Demonic Solo (From The Movie Jezebeth) (01:39) 05. Fuel For The Fire (04:12) 06. Eye To Eye (05:57) 07. The Hitman (instrumental) (08:41) 08. Suffer In Silence (Agenda 21) (04:57) 09. Into The Darkness (03:54) 10. Across The Line (04:45)
Banda:
Warren Halvarson - Lead Vocals David Shankle - Shred Guitar Michael Streicher - Shred Bass Gabriel Anthony - Drums, Percussion
Convidados:
Drake Mefestta - All Keyboards Brent Sullivan - Bass (#10) Mike CcCarron - Drums (#2, 9)
Nascido em Lugano (Suíça), em março 24 1970. O guitarrista e fundador do projeto solo e da banda suíça Alto Voltaggio Desde 1998-2013 com UDO ao lado Mr.Udo Dirkschneider, ex-vocalista do Accept. Com ele, ele lançou sete álbuns até agora, 3 DVD e 7 tours por todo o mundo. Mais de 1000 concertos em todo o mundo partilhando o palco com nomes lendários como Kiss, Aerosmith, Judas Priest, Dio, David Lee Roth, Journey e muitos mais! A partir de 1993 a 1995 com a famosa banda suíça Gotthard, durante a grande vDial Hard Tour, com mais de 100 shows por toda a Europa e no Japão. Em 2005, editou Camouflage, com a banda norueguesa Wild Willy’s Gang ao lado do hero guitarrista Ronnie Le Tekro dos TNT, promovido com 40 shows em toda a Escandinávia. Em 2005, reunir-se com o grande vocalista norueguês Jorn Lande, apresentaram-se juntos em seguida de 2007 a 2010 no palco e nos discos com "Spirit Black" em 2009 e "Dio" em 2010. Desde 1991 esteve envolvido em mais de 20 produções de álbuns e 1500 concertos em todo o mundo! Em 2015 Jgor Gianola lança seu primeiro álbum solo "Rockmantic" e, por essa pessoa, além da fórmula de Alto Voltaggio, Jgor convida muitos convidados de prestígio de ser uma parte do jogo, incluindo Hena Habegger (Gotthard), Tony TC Castell (ft / Krokus), Luca Princiotta (Doro), Eric Marienthal (Chick Corea) e muito mais ... Fonte: Facebook
Тemas:
01. East Bells 02. Black Visions 03. Rockmantic 04. Like An Eagle 05. The Master Is Gone 06. Cowboy Roll 07. Starlight 08. 24H 09. Slammer Rock 10. Oci Ciornie (Black Eyes) 11. Spirito Libero (Live 2012) 12. Rainbow In The Dark 13. Dog Eat Dog (Live 2014) 14. Bedside Radio (Live 2014) 15. East Bells (Radio Edit) 16. Black Visions (Radio Edit) 17. Cowboy Roll (Radio Edit)
Lyken21 enfatiza um som distorcido straight-forward, cativante e cru, musicalmente estruturado de forma a fundir as influências hard rock / metal variando em algo único no grosso da população de hoje. A filosofia é simples - executar canções sólidas, ser honesto com o produto e as multidões vão responder. Rotulado como 'Generation Next', Lyken21 quer carregar a tocha por todos os atos hard rock / metal. Na sua história, eles têm feito um trabalho de apoio a bandas como Overkill, Epica, King's X, Skid Row, Powerman5000, LA Guns, WASP, Great White, Faster, Pussycats, Sebastian Bach, Monster Magnet, e Twisted Sister. A banda agora está se concentrando em sua quarta realização "Taboo's Tyranny". Shows foram contratados em todo o país e há esperanças de ir para o estrangeiro. Eles fizeram contato com bandas e promotores na Europa também. As vendas para os três primeiros lançamentos superaram em muito as expectativas, e a demografia tem-se expandido. A gama de pessoas que vêm para os shows, e o feedback, tem sido a força motriz para gravação em estúdio. Fonte: Facebook
Temas:
01. Onward Traveler (Intro) 02. Little Less Dead 03. Starlight Symphony 04. Serial Killer Voodeux 05. Street Lover 06. Goodbye 07. Neck Deep in the Ash 08. Break On Through 09. Just Not Now 10. What’s the Deal 11. Hail!
Banda:
MARTON MIKLOS - Vocals OLEG LIPOVCHENKO - Guitars EMiR ERKAL - Guitars ANDRES NUIVER - Bass MATT BIEHL – Drums
Desde que o primeiro álbum Heavens Garden saiu em 1998 Myon continuou a evolução musical em todos os álbuns, combinando diferentes estilos de música. Eles também têm aumentado a base de fãs leais entre a animada plateia do rock em todo o mundo. Myon tem continuando a contestar a sua audiência com a mais intrigante viagem musical. No início a banda estava apresentando um sabor a progressivo melódico rock, mas hoje em dia a música tornou-se uma mistura única de estilos, sem perder os elementos básicos do rock contemporâneo. Ele funciona muito bem, e para provar isso Myon tem tocado para todos os tipos de público, desde pequenos clubes a grandes estádios onde 30 000 pessoas testemunharam o poder da música. Apesar dos problemas constantes de etiquetas e falta de promoção do trabalho a banda tem conseguido manter a sua base de fãs leais crescendo ao longo dos anos, tornando a música mais interessante e permanece fiel ao que eles apresentam. Agora Myon está de volta, mais uma vez depois de sete longos anos trabalhando no estúdio com um excelente álbum. Por exemplo, a capacidade única para a banda recriar-se e combinar novas influências musicais na sua música é algo inédito no mundo do rock. A faixa de abertura “Otra Vez” é baseada no tango original de River Plate combinado com o rock contemporâneo. Como o uso inovador do coro espanhol, Myon está tomando uma direção totalmente nova no rock com "Otra Vez". Vitalworks contém 14 músicas totalmente novas e a variedade de estilos faz com que a experiência de audição seja extremamente interessante a partir dos primeiros segundos até ao final, ainda assim não fugindo do som tradicional de Myon. Vitalworks é um excelente exemplo de arte quase perdida de qualidade de gravação e mixagem, e leva o ouvinte numa nova viagem sonora. Vitalworks foi gravado, mixado e masterizado no lendário Soundmix Studios em Oulu Finlândia pelo tecladista Mika Pohjola . Ele também produziu o aclamado álbum de Myon "Frameworks" em 2007.
Temas:
01. Otra Vez 02. Twist In The Orbit 03. Mystery Of The Moment 04. Call of The Senses 05. Blood Mountain 06. In The Arms Of Eternity 07. When It Could Begin 08. Chains Of Society 09. How Does it End 10. Answer To It All 11. Last Tear 12. No pain no Gain 13. Finally Forgiven 14. Silent goodbye
Banda:
Keijo Koivikko Bass Matti Torro Drums Jyrki Laiho Guitars Mika Pohjola Keyboards Marco Mannermaa Vocals (2013-present)
Este resistente trio blues-rock americano do Texas é composto por Billy Gibbons (guitarra), Dusty Hill (baixo) e Frank Beard (bateria). A banda foi formada em 1970 e em Houston a partir de bandas rivais, os Moving Sidewalks (Gibbons) e American Blues (Hill e Beard). Seus dois primeiros álbuns refletem as fortes raízes de blues e Texas humor da banda. Seu terceiro álbum (Tres Hombres) chamou a atenção nacional com o hit "La Grange", com um riff de assinatura até hoje, baseado em John Lee Hooker de "Boogie Chillen". Seu sucesso continuou inabalável durante toda a década de 70, culminando com o Worldwide Texas Tour. Depois eles fizeram uma pausa de três anos, depois mudaram de editora e voltaram com Deguello e El Loco, ambos anunciavam o que estava para vir. O seu seguinte álbum, Eliminator, e seu sucesso mundial de, Afterburner, tinham aproveitado com sucesso o potencial dos sintetizadores para seus blues groove patenteados, dando ao seu material um lado mais contemporâneo, mantendo o seu estilo patenteado Texas. Tornaram-se ainda mais populares ao longo do tempo, eles se mudaram com os tempos, ao mesmo tempo resistindo todas as tendências que se cruzaram no seu caminho. Com músicos de raízes genuínas, eles têm poucos como eles; Gibbons é um dos melhores guitarristas de blues da América que trabalham no estilo arena de rock - ambos influenciados pelos criadores da forma e guitarristas de blues-rock britânicos, como Peter Green - enquanto Beard e Hill fornecem o apoio final á seção rítmica. Um dos poucos grupos de rock & roll com os seus membros originais ainda a bordo depois de quatro décadas, ZZ Top toca a música que é sempre instantaneamente reconhecível, eminentemente poderosa, profundamente comovente, e 100% americana em derivação. Eles continuaram a apoiar o blues através de vários meios. Apoio e ligação do ZZ Top ao blues continua tão sólida quanto a música rock que tocam. Um CD e DVD de concertos, Live from Texas, gravado em Dallas em 2007 e apresentando uma banda ainda vital, foram ambos lançados em 2008. O Rick Rubin e Gibbons produziram La Futura em 2012, 15º álbum de estúdio da banda, e o primeiro no novo estúdio do grupo desde 2003 depois de Mescalero.
Temas:
01. Tush (Live) (3:58) 02. Arrested For Driving While Blind (Live) (5:16) 03. A Fool For Your Stockings (Live) (7:03) 04. Cheap Sunglasses (Live) (4:56) 05. Low Down In The Street (Live) (3:12) 06. Jesus Left Chicago (Live) (4:08) 07. Waiting For The Bus (Live) (2:41) 08. Thank You (Live) (3:18) 09. She Loves My Automobile (Live) (2:59) 10. I'm Bad, I'm Nationwide (Live) (4:25) 11. Dust My Broom (Live) (3:28) 12. Hifi Mama (Live) (3:41)
Banda:
Billy Gibbons (guitar) Dusty Hill (bass) Frank Beard (drums)
Budgie é uma banda de hard rock/heavy metal de Cardiff, País de Gales. Criada em 1968, sua formação original consistia de Burke Shelley (John Burke Shelley, 10 de abril de 1947, Tiger Bay, Cardiff, South Glamorgan, Gales do Sul) no baixo e vocal, Tony Bourge (Anthony James Bourge, 23 de novembro de 1948, Tiger Bay, Cardiff, South Glamorgan, Gales do Sul) (guitarra e vocal) e Ray Phillips (Raymond John Phillips, 1 de março de 1945, Tiger Bay, Cardiff, South Glamorgan, Gales do Sul (bateria). A atual formação é composta por Simon Lees (guitarra), Burke Shelley (baixo e vocal) e Steve Williams (bateria). Seu primeiro álbum foi gravado em Rockfield Studios com o produtor do Black Sabbath, Rodger Bain e lançado em 1971 seguido por Squawk em 1972. O álbum que se seguiu, Never Turn Your Back on a Friend (1973), inseriu a banda na história do rock and roll e possivelmente contém sua melhor canção, "Breadfan", mais tarde regravada pelo Metallica. (Metallica também regravou uma outra canção da Budgie, "Crash Course In Brain Surgery"). Ray Philips deixou a banda antes do quarto álbum In for the Kill ser gravado e foi substituído por Pete Boot (Peter Charles Boot, 30 de setembro de 1950, West Bromwich, Staffordshire). Em 1975, Bourge e Shelley se juntaram ao baterista Steve Williams para o álbum Bandolier, Bourge deixou a banda em dezembro de 1978 e foi substituído por John Thomas. A música do LP de 1978, "Impeckable", fez parte da trilha sonora do filme "J-Men Forever" de 1979 (aparecendo frequentemente na série de televisão "Night Flight" da USA Network de 1981 a 1988) e se tornou um clássico. A banda resistiu com sucesso à New Wave of British Heavy Metal (NWOBHM) até 1982, sendo até mesmo a atração principal dos Festivais de Reading e Leeds. Eles chegaram a ter um grande número de fãs na Polônia, chegando a ser a primeira banda de heavy metal a se apresentar atrás da Cortina de Ferro em 1982. Teve também destaque a sua excursão com o apoio de Ozzy Osbourne em 1984. A banda se desfez em 1988, seus integrantes foram participar de produções em estúdios e ocasionalmente sendo convidados para outros projetos; John Thomas participou no estúdio do CD Phenomena com o ex-integrante do Black Sabbath, Glenn Hughes. John Thomas deixou a banda em 2001 depois de terem sido a atração principal do festival ao ar-livre, "Welsh Legends of Rock". Desfrutando de grande popularidade no Texas, um pouco graças ao legendário promotor musical, o DJ e empresário do ramo de restaurantes, Joe "The Godfather" ou "Mr. Pizza" Anthony na rádio KMAC/KISS da década de 1970, a banda se reuniu para apresentações em 1995, 1996 e 2000 nos festivais ao ar-livre 'La Semana Alegre' em San Antonio, Texas. Eles excursionaram de 2002 a 2006, principalmente pelo Reino Unido, pelas regiões de Nova York/Nova Jérsei, Dallas e realizaram algumas apresentações na Europa incluindo o Festival do Rock da Suécia e um retorno à Polônia pós-comunista. Budgie gravou um novo álbum intitulado You're All Living In Cuckooland, que foi lançado no Reino Unido no dia 7 de novembro de 2006. Fonte: https://pt.wikipedia.org/wiki/Budgie
Тemas: Disc One:
01. Heavy Revolution 02. Flowers In The Attic 03. Hold On To Love 04. Melt The Ice Away 05. Don't Lay Down and Die 06. Breadfan 07. Parents 08. Hellbender 09. Crash Course in Brain Surgery 10. She Used Me Up 11. Panzer Division Destroyed 12. Breaking All The House Rules 13. Time To Remember
Disc Two:
01. Homicidal Suicidal 02. Baby Please Don't Go 03. Rocking Man 04. I Can't See My Feelings 05. Forearm Smash 06. Drug Store Woman 07. Wild Wire 08. You're The Biggest Thing Since powdered Milk 09. I Turned To Stone 10. Power Supply 11. Superstar 12. Don't Cry
Banda:
Burke Shelley Steve Williams Simon Lees
Ex-membros:
Pete Boot Tony Bourge Rob Kendrick Ray Phillips Jim Simpson John "J.T." Thomas
Borealis é mais uma boa banda de Metal que chega do Canadá, mais precisamente de Orenville – Ontario. Após o auto-lançado "World Of Silence" em (2008) e em 2011 o "Fall From Grace" (Lion Music / Hydrant Music), agora com "Purgatory", a banda atinge um nível totalmente novo. “Purgatory’ é o terceiro álbum de estúdio desta banda e está cheio de melodias cativantes, bons solos e composições que exploram muito bem a voz de Matt Marinell. Os vocais de Matt Marinell, sem duvida que são influenciados por grandes vozes do Metal como Russell Allen e Jorn Lande. Seu valor surpreendentemente elevado não só vem dos instrumentais de bom gosto, mas também da voz expressiva de Matt Marinelli que é elegantemente orientada através das doze canções no "Purgatory". BOREALIS cria uma profundidade atmosférica como poucos outros são capazes de fazer. Os seus riffs de guitarra bastante modernos fundem-se com power metal clássico, elementos progressivos e um toque sinfónico, para construir um som pesado e intenso, mas melódico que os fãs de bandas como Evergrey, Kamelot e Nocturnal Rites vão gostar ao máximo.
Тemas:
01 Past The Veil 02 From The Ashes 03 The Chosen One 04 Destiny 05 Darkest Sin 06 My Peace 07 Place Of Darkness 08 Welcome To Eternity 09 Sacrifice 10 Rest My Child 11 Purgatory 12 Revelation
Banda:
Matt Marinelli – vocals, guitars Mike Briguglio – guitars Sean Werlick – keyboards Jamie Smith – bass Sean Dowell – drums
Projecto Norueguês de metal melódico, Nergard, Lançam novo disco intitulado “A Bit Closer To Heaven”. A Bit Closer To Heaven é uma ideia do compositor e idealizador do projecto Nergard, Andreas Nergård. A Bit Closer To Heaven é composto por nove faixas de forte melodic rock / metal e demarca-se do som do anterior disco, o caminho que Andreas descreve facilmente como "melhor compositor". O álbum começou a ser escrito em 2010 e foi reescrito inúmeras vezes antes de sua conclusão. Desta vez, as canções são mais directas ao ponto e mais curtas, bem como mais interessantes na forma de cativantes melodias e refrões.
Тemas:
01. Light And Shadows (featuring Ralf Scheepers, Nils K. Rue, Andi Kravljaca, Ole Martin Moe Thornæs) 02. Fall From Grace (featuring Thomas Løseth) 03. On Through The Storm (featuring Elize Ryd, Andi Kravljaca) 04. Let It Come (featuring Michael Eriksen. Guitar solo by Øyvind Voldmo Larsen) 05. Help Me Through The Night (featuring Andi Kravljaca. Guitar solo by Stig Nergård) 06. I Will Find You (featuring Andi Kravljaca) 07. A Bit Closer To Heaven (featuring Andi Kravljaca. Guitar solo by Stig Nergård) 08. When All I Want Is You (featuring Sunniva Unsgård. Guitar solo by Jostein Svarstad)
Músico:
Andreas Nergård - Bass, Keyboards & Drums (Rudhira)
Músicos convidados:
Elize Ryd - Vocals (Amaranthe, Dreamstate, Kamelot (live), ex-Nightwish (live)) Michael Eriksen - Vocals (Circus Maximus, The Magnificent, ex-Kamelot (live), ex-Carnivora) Nils K. Rue - Vocals (Pagans Mind, X-World/5, ex-Eidolon, Dimension Infinite, ex-Bremsespor, ex-Silverspoon) Ralf Scheepers - Vocals (Primal Fear, Scheepers, ex-F.B.I., ex-Gamma Ray, ex-Tyran' Pace) Andi Kravljaca - Vocals & All Backing Vocals expect "Let It Come" (Thaurorod, Aeon Zen, Silent Call, ex-Elsesphere, ex-Seventh Wonder, ex-Vindictiv, ex-Gryphon) Thomas Løseth - Vocals (Tempo) Ole Martin Moe Thornæs - Vocals (Rudhira) Sunniva Unsgård - Vocals Jostein Svarstad - Guitar Solo (Jan Holberg Project) Stig Nergård - Guitar Solo (Tellus Requiem) Øyvind Voldmo Larsen - Guitar Solo (Withem, ex-Illusion Suite, ex-Where Angels Fall) Henrik Karlsvik - All Rhythm Guitars Øyvind Wærnes - Electric Guitar on "I Will Find You" Martin Aas - Bass on "When All I Want Is You" Raymond Hellem - Acoustic Guitar
BulletBoys estão de volta e prontos para deitar a casa abaixo depois de 6 anos sem gravar material original apresentam o novo álbum "Elefanté".
Temas:
01. Rollover 02. Tsunami 03. Symphony 04. The Villain 05. Kin Folk 06. Saving You From Me 07. As Dumb As 08. Superhuman Girl 09. Drop Your Weapon 10. Bitch Is Back 11. Elefanté
Banda:
Marq Torien (voz, guitarra) Nick Rozz (guitarra) Chad MacDonald (baixo) Shawn Duncan (bateria)
Burning Point foi formada em 1999, é uma banda de Heavy/Power Metal oriunda da Finlândia. “Burning Point” é o quinto álbum de estúdio da banda que agora apresenta os vocais femininos de Nitte Valo (ex- BATTLE BEAST), com o seu timbre de voz característico que vem dar uma nova alma a Burning Point. O som de Burning Point musicalmente segue a mesma linha de álbuns anteriores com grandes riffs, teclados agradáveis, bateria explosiva, refrões cativantes e grandes solos. O CD inclui cinco músicas novas e seis faixas regravadas de três primeiros álbuns da banda.
Temas:
01. In The Shadows 02. All The Madness (2015) 03. Signs Of Danger (2015) 04. Find Your Soul 05. Heart Of Gold (2015) 06. My Darkest Times 07. Dawn Of The Ancient War (2015) 08. Into The Fire (2015) 09. Queen Of Fire 10. Blackened The Sun (2015) 11. I've Had Enough (Into The Fire) (KISS cover)
Banda:
Nitte Valo - Vocals (ex-Battle Beast) Pete Ahonen - Guitars (Ghost Machinery, Sarcofagus, Stargazery, ex-Planet Caravan) Jussi Ontero - Drums (Ghost Machinery, Stargazery, ex-Wildcard, ex-Dolorian, ex-Black Swan, ex-Nortia, ex-Astral Vision) Pekka Kolivuori - Guitars (Sicknote, ex-Agnus Dei, ex-Diesel Bunny) Sami Nyman - Bass (ex-Ghost Machinery, ex-Four Strokes, ex-King's Ruin) Jarkko Väisänen - Keyboards
